克莱门汀新年音乐会 — 圣萨尔瓦多

艺术家

查理大桥 (St. Salvator Church)

圣萨尔瓦托教堂是欧洲最大的历史建筑群之一的克莱门特学院的一部分。该建筑群是布拉格主要的城市地标之一，位于标志性的查理大桥附近。教堂标志着布拉格老城区的入口。 圣萨尔瓦托教堂建于16世纪，为哥特式风格的耶稣教堂。在接下来的几个世纪中巴洛克元素不断被添加。今天，教堂被认为是捷克首都早期巴洛克风格最重要的例子之一。这座教堂内部充满活力，是举办古典音乐会的理想场所。圣萨尔瓦托教堂有两座管风琴，音色非常美妙。

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特

沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）被认为是有史以来18世纪晚期奥地利最重要的作曲家。莫扎特于1756年出生于萨尔茨堡，从小就表现出惊人的音乐天赋。从莫扎特五岁开始到他35岁过早去世之间共创作了600多部作品，包括协奏曲、交响乐、宗教作品和歌剧。他的作品对后代人产生了极高的影响。 路德维希·范·贝多芬曾这样写道“在他之后在100年内不会再看到这样的人才“。尽管莫扎特的作品取得了巨大的成功并且他在整个欧洲获得了广泛的赞誉，但是他几乎没有获得任何财务保障。莫扎特死后被埋葬在维也纳圣马克思公墓的一个无名坟墓中。

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特

沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）被认为是有史以来18世纪晚期奥地利最重要的作曲家。莫扎特于1756年出生于萨尔茨堡，从小就表现出惊人的音乐天赋。从莫扎特五岁开始到他35岁过早去世之间共创作了600多部作品，包括协奏曲、交响乐、宗教作品和歌剧。他的作品对后代人产生了极高的影响。 路德维希·范·贝多芬曾这样写道“在他之后在100年内不会再看到这样的人才“。尽管莫扎特的作品取得了巨大的成功并且他在整个欧洲获得了广泛的赞誉，但是他几乎没有获得任何财务保障。莫扎特死后被埋葬在维也纳圣马克思公墓的一个无名坟墓中。

弗朗茨·舒伯特

弗朗茨·舒伯特于1797年出生于维也纳郊区。他的父亲和哥哥都是业余音乐家，从小便教他弹钢琴和小提琴。舒伯特11岁时就加入了Lichtenthal教区的唱诗班，后来师从安东尼奥·萨列里并加入了皇帝的合唱团。在那段时间里，年轻的舒伯特在年长的音乐家指导下开始创作。1814年舒伯特开始和他父亲在同一个教区学校任教。四年后他决定退出教学，将自己的生命完全投入到音乐中。后来舒伯特去了维也纳，在那里他遇到了男中音约翰·迈克尔·沃格尔。他们很快建立合作伙伴关系。他们一起在小型贵族圈子里举行私人音乐会，主要表演的是Lieder—一种微型歌曲形式。这样的作品舒伯特写了大约600首。后来舒伯特进入一个激烈的创作时期，他写出了交响乐、室内乐以及钢琴作品。随着他健康状况恶化，舒伯特较早结束了他的职业生涯。1828年舒伯特死于伤寒， 年仅31岁。

弗朗茨·舒伯特

弗朗茨·舒伯特于1797年出生于维也纳郊区。他的父亲和哥哥都是业余音乐家，从小便教他弹钢琴和小提琴。舒伯特11岁时就加入了Lichtenthal教区的唱诗班，后来师从安东尼奥·萨列里并加入了皇帝的合唱团。在那段时间里，年轻的舒伯特在年长的音乐家指导下开始创作。1814年舒伯特开始和他父亲在同一个教区学校任教。四年后他决定退出教学，将自己的生命完全投入到音乐中。后来舒伯特去了维也纳，在那里他遇到了男中音约翰·迈克尔·沃格尔。他们很快建立合作伙伴关系。他们一起在小型贵族圈子里举行私人音乐会，主要表演的是Lieder—一种微型歌曲形式。这样的作品舒伯特写了大约600首。后来舒伯特进入一个激烈的创作时期，他写出了交响乐、室内乐以及钢琴作品。随着他健康状况恶化，舒伯特较早结束了他的职业生涯。1828年舒伯特死于伤寒， 年仅31岁。

路德维希·凡·贝多芬

路德维希·范·贝多芬是18世纪后期的德国钢琴家和作曲家。他是有史以来最有影响力的作曲家之一，也是古典经典中的革命人物。贝多芬跟从他的父亲以及作曲家/指挥家克里斯蒂安·戈特洛布·尼菲（Christian Gottlob Neefe）学习音乐。后来他搬到了维也纳，在那里他通过创作和表演钢琴作品获得了钢琴大师的声誉。作为管弦乐、室内乐、钢琴曲和声乐作品的作曲家，贝多芬还创作了一部歌剧。他最受尊敬的作品中有许多是在贝多芬生命的最后15年写成的，当时他几乎是完全失聪。

路德维希·凡·贝多芬

路德维希·范·贝多芬是18世纪后期的德国钢琴家和作曲家。他是有史以来最有影响力的作曲家之一，也是古典经典中的革命人物。贝多芬跟从他的父亲以及作曲家/指挥家克里斯蒂安·戈特洛布·尼菲（Christian Gottlob Neefe）学习音乐。后来他搬到了维也纳，在那里他通过创作和表演钢琴作品获得了钢琴大师的声誉。作为管弦乐、室内乐、钢琴曲和声乐作品的作曲家，贝多芬还创作了一部歌剧。他最受尊敬的作品中有许多是在贝多芬生命的最后15年写成的，当时他几乎是完全失聪。

贝德里赫·斯美塔那

贝德里赫·斯美塔那被誉为捷克古典音乐之父。他的交响作品《我的祖国》和歌剧《被出卖的新娘》最为著名。斯美塔那1824年出生于当时的波希米亚，他很早就民间音乐产生了浓厚的兴趣。民间音乐对他作品的影响，很容易在他的作品中看到。斯美塔那从小跟他的父亲学习小提琴，但是他更喜欢钢琴，6岁时就首次公开表演。1843年斯美塔那就读于布拉格音乐学院，融入到了这座城市的音乐生活。他参加了许多古典音乐会。他的目标？ “……我有一天会拥有李斯特的技术和写出跟莫扎特一样的曲目。” 1848年斯美塔那开办了一所私立音乐学校。音乐学院受到了捷克民族主义者的特别欢迎。当时民族感在捷克高涨，民族运动迅速增强。斯美塔那支持这一运动并写了几部爱国的作品，包括两首献给公民军游行进行曲。 但是进入1850年，斯美塔那迎来了他的悲伤岁月。他显示失去了三个女儿，后来他的妻子也患病严重，更甚的是批评者对他的音乐不屑一顾。1856年他决定离开捷克，在瑞典哥德堡开始新的生活。在那里他开设了另一所音乐学校并担任古典音乐协会的指挥。很快他获得了音乐界的认可。1866年斯美塔那的才华在他的祖国又一次被认可。在这一年他的歌剧《勃兰登堡》首演获得巨大成功。随后他的作品《我的祖国》将他的职业生涯推到了辉煌的高峰。特别值得一提的是，这部作品是在斯美塔那失聪的情况下创作的。

贝德里赫·斯美塔那

贝德里赫·斯美塔那被誉为捷克古典音乐之父。他的交响作品《我的祖国》和歌剧《被出卖的新娘》最为著名。斯美塔那1824年出生于当时的波希米亚，他很早就民间音乐产生了浓厚的兴趣。民间音乐对他作品的影响，很容易在他的作品中看到。斯美塔那从小跟他的父亲学习小提琴，但是他更喜欢钢琴，6岁时就首次公开表演。1843年斯美塔那就读于布拉格音乐学院，融入到了这座城市的音乐生活。他参加了许多古典音乐会。他的目标？ “……我有一天会拥有李斯特的技术和写出跟莫扎特一样的曲目。” 1848年斯美塔那开办了一所私立音乐学校。音乐学院受到了捷克民族主义者的特别欢迎。当时民族感在捷克高涨，民族运动迅速增强。斯美塔那支持这一运动并写了几部爱国的作品，包括两首献给公民军游行进行曲。 但是进入1850年，斯美塔那迎来了他的悲伤岁月。他显示失去了三个女儿，后来他的妻子也患病严重，更甚的是批评者对他的音乐不屑一顾。1856年他决定离开捷克，在瑞典哥德堡开始新的生活。在那里他开设了另一所音乐学校并担任古典音乐协会的指挥。很快他获得了音乐界的认可。1866年斯美塔那的才华在他的祖国又一次被认可。在这一年他的歌剧《勃兰登堡》首演获得巨大成功。随后他的作品《我的祖国》将他的职业生涯推到了辉煌的高峰。特别值得一提的是，这部作品是在斯美塔那失聪的情况下创作的。

乔治·弗里德里希·亨德尔

英籍德国作曲家亨德尔是一位真正的音乐先驱。他的作品结合了英国、意大利和德国作曲家的音乐传统。亨德尔于1685年出生于德国哈勒一个保守的宗教家庭。亨德尔的父亲希望他的儿子成为一名律师，所以他并不允许亨德尔在家里演奏乐器。萨克森·魏森费尔斯公爵后来听到年轻的亨德尔在小教堂里演奏，并说服了他的父亲让亨德尔接受音乐教育。后来亨德尔成为著名风琴演奏家和作曲家弗里德里希·扎乔的学生。1705年亨德尔的歌剧《阿尔米拉》和《尼禄王》在汉堡的白鹅市场歌剧院上演并取得了巨大成功。《阿尔米拉》更是上演了大约20次。随后亨德尔移居意大利在那里他获得了很高的赞誉，并被认为与当时著名的意大利作曲家不相上下。1710年亨德尔前往伦敦，最终定居在这座城市。他的合唱作品《感恩赞》在圣保罗大教堂举行，以纪念乌特勒支条约的签署。从那一刻起，亨德尔成为英格兰的主要作曲家。他的全部作品主要集中在歌剧上，但到了1730年，意大利歌剧的流派已经不再流行。亨德尔的光芒则逐渐减少。在他生命的最后几年，直到他于1759年去世，他的作品以清唱剧为主，包括他著名的《弥撒曲》。

乔治·弗里德里希·亨德尔

英籍德国作曲家亨德尔是一位真正的音乐先驱。他的作品结合了英国、意大利和德国作曲家的音乐传统。亨德尔于1685年出生于德国哈勒一个保守的宗教家庭。亨德尔的父亲希望他的儿子成为一名律师，所以他并不允许亨德尔在家里演奏乐器。萨克森·魏森费尔斯公爵后来听到年轻的亨德尔在小教堂里演奏，并说服了他的父亲让亨德尔接受音乐教育。后来亨德尔成为著名风琴演奏家和作曲家弗里德里希·扎乔的学生。1705年亨德尔的歌剧《阿尔米拉》和《尼禄王》在汉堡的白鹅市场歌剧院上演并取得了巨大成功。《阿尔米拉》更是上演了大约20次。随后亨德尔移居意大利在那里他获得了很高的赞誉，并被认为与当时著名的意大利作曲家不相上下。1710年亨德尔前往伦敦，最终定居在这座城市。他的合唱作品《感恩赞》在圣保罗大教堂举行，以纪念乌特勒支条约的签署。从那一刻起，亨德尔成为英格兰的主要作曲家。他的全部作品主要集中在歌剧上，但到了1730年，意大利歌剧的流派已经不再流行。亨德尔的光芒则逐渐减少。在他生命的最后几年，直到他于1759年去世，他的作品以清唱剧为主，包括他著名的《弥撒曲》。

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫

“巴赫”和“音乐家”长期以来一直是德国的代名词。至少有56位著名音乐家来自这个多产的音乐家庭。约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）被称作是天才作曲家、演奏家和风琴家。他是一个赋予姓氏不朽的人。巴赫于1685年3月出生于图林根州的爱森纳赫小镇。十岁时被送往孤儿院，后来由他的哥哥约翰·克里斯托夫（一位邻镇的风琴师）抚养长大。最初巴赫跟随克里斯托夫他学琴。后来搬到了吕内堡，在那里他上了一所教会学校并掌握了小提琴、中提琴、大键琴和管风琴以及合唱技巧。在教会学校巴赫一直呆到17岁。1703年巴赫成为了魏玛公爵的宫廷音乐演奏师。很快他获得了良好的赞誉。这一经历让他很快找到了在阿恩施塔特担任新教堂风琴师的工作。在经过几次职位更换后，直到1723年，巴赫搬到莱比锡，成为圣托马斯教堂的一员。在圣托马斯教堂他一直呆到到1750年，也就是在他在莱比锡死于中风之前。在他去世的那一年，巴赫经历了不成功的眼科手术，导致他的视力丧失。他的第二任妻子因此帮助他写下了他的最后作品。巴赫的艺术遗产巨大，包括清唱剧、康塔塔、民俗音乐、管风琴音乐、钢琴曲、小提琴曲以及给许多其他独奏乐器的作品。巴赫的“赋格的艺术”是西方古典音乐经典演变的核心。

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫

“巴赫”和“音乐家”长期以来一直是德国的代名词。至少有56位著名音乐家来自这个多产的音乐家庭。约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）被称作是天才作曲家、演奏家和风琴家。他是一个赋予姓氏不朽的人。巴赫于1685年3月出生于图林根州的爱森纳赫小镇。十岁时被送往孤儿院，后来由他的哥哥约翰·克里斯托夫（一位邻镇的风琴师）抚养长大。最初巴赫跟随克里斯托夫他学琴。后来搬到了吕内堡，在那里他上了一所教会学校并掌握了小提琴、中提琴、大键琴和管风琴以及合唱技巧。在教会学校巴赫一直呆到17岁。1703年巴赫成为了魏玛公爵的宫廷音乐演奏师。很快他获得了良好的赞誉。这一经历让他很快找到了在阿恩施塔特担任新教堂风琴师的工作。在经过几次职位更换后，直到1723年，巴赫搬到莱比锡，成为圣托马斯教堂的一员。在圣托马斯教堂他一直呆到到1750年，也就是在他在莱比锡死于中风之前。在他去世的那一年，巴赫经历了不成功的眼科手术，导致他的视力丧失。他的第二任妻子因此帮助他写下了他的最后作品。巴赫的艺术遗产巨大，包括清唱剧、康塔塔、民俗音乐、管风琴音乐、钢琴曲、小提琴曲以及给许多其他独奏乐器的作品。巴赫的“赋格的艺术”是西方古典音乐经典演变的核心。

安东尼奥·维瓦尔第

安东尼奥·维瓦尔第（Antonio Vivaldi）是历史上最著名的器乐协奏曲曲风创作人之一及早期管弦乐音乐的成功代表。维瓦尔第1678年出生于威尼斯，是一个患有哮喘病的弱小孩子，却热爱音乐。他的父亲乔瓦尼巴蒂斯塔是一位专业的小提琴手。父亲从小就教安东尼奥拉小提琴。年轻的安东尼奥和他的父亲在威尼斯拜会了最好的音乐家，并在当地的教堂举行了音乐会。维瓦尔第曾担任过小提琴教师，后来成为孤儿院Ospedalle della Pieta的音乐总监。担任孤儿院音乐总监的这段日子对他创作产生了极大地影响。1713年维瓦尔第开始创作协奏曲、宗教音乐作品和声乐作品。他的宗教合唱音乐作品获得了极大的认可，受到歌剧世界的高度肯定。后来维瓦尔第为圣安吉洛剧院创作歌剧作品并担任歌剧总监。1717年他在曼图亚宫廷担任音乐总监，并在那里一直工作到1720年左右。在此期间他创作了他最为人所知的著名作品“四季”。1730年代维瓦尔第的逐渐减少工作，因为他的音乐变得不合时宜。这位伟大的作曲家在贫穷中度日，他的音乐逐渐消失。两个世纪过去了，他的音乐被重新发现。20世纪初期许多以前不为人知的作品被重新发掘。这些作品立刻捕捉到了音乐爱好者的心。

安东尼奥·维瓦尔第

安东尼奥·维瓦尔第（Antonio Vivaldi）是历史上最著名的器乐协奏曲曲风创作人之一及早期管弦乐音乐的成功代表。维瓦尔第1678年出生于威尼斯，是一个患有哮喘病的弱小孩子，却热爱音乐。他的父亲乔瓦尼巴蒂斯塔是一位专业的小提琴手。父亲从小就教安东尼奥拉小提琴。年轻的安东尼奥和他的父亲在威尼斯拜会了最好的音乐家，并在当地的教堂举行了音乐会。维瓦尔第曾担任过小提琴教师，后来成为孤儿院Ospedalle della Pieta的音乐总监。担任孤儿院音乐总监的这段日子对他创作产生了极大地影响。1713年维瓦尔第开始创作协奏曲、宗教音乐作品和声乐作品。他的宗教合唱音乐作品获得了极大的认可，受到歌剧世界的高度肯定。后来维瓦尔第为圣安吉洛剧院创作歌剧作品并担任歌剧总监。1717年他在曼图亚宫廷担任音乐总监，并在那里一直工作到1720年左右。在此期间他创作了他最为人所知的著名作品“四季”。1730年代维瓦尔第的逐渐减少工作，因为他的音乐变得不合时宜。这位伟大的作曲家在贫穷中度日，他的音乐逐渐消失。两个世纪过去了，他的音乐被重新发现。20世纪初期许多以前不为人知的作品被重新发掘。这些作品立刻捕捉到了音乐爱好者的心。