协奏曲：海顿、巴赫、雅那切克

演出简介

在以一场音乐会迎接春天之后，布达佩斯皇家管弦乐团将以一场由雅诺什-皮尔茨（János Pilz）指挥的 "协奏曲 "系列音乐会结束其2024‐2025年在布达佩斯的管弦乐演出。音乐会的上半场将以海顿的《第 35 号交响曲》开场，这是为尼古拉斯-埃斯特哈希王子准备的命名日礼物，随后是卡尔-菲利普-伊曼纽尔-巴赫的大提琴协奏曲，这是一首展现巴洛克传统的作品，作曲者是海顿本人非常尊敬的音乐家。独奏将由马德里人阿尔玛-埃尔南-贝内迪（Alma Hernán Benedí）演奏，她是 2024 年桑多尔-韦格比赛（Sándor Végh Competition）的获奖者，曾征服过爱尔福尼音乐厅（Elbphilharmonie）和维也纳音乐厅（Musikverein）的舞台。中场休息后，节目将继续演奏雅那切克的第二部重要管弦乐作品。这首曲子反映了德沃夏克音乐的灵感，同时也展示了这位捷克作曲家作品中令人喜爱的几个激动人心的元素。

1767 年 12 月，当 "伟大的 "尼古拉斯-埃斯特哈希结束巴黎之行归来时，海顿以一部宏伟壮观的管弦乐作品欢迎他的到来。他的第 35 号交响曲既没有绰号，也没有类似节目单的内容，但却融入了海顿自己的幽默和精致。随着音乐转入小调音阶，开头乐章中异常意大利式的旋律变得愈发紧张，最终在圆号的帮助下恢复了友好的音调。在没有管乐器的情况下，慢板的旋律充满了意想不到的切分音，十分迷人。小步舞曲最具特色的主题是它的三连音上行，这也是三重奏的基础。在终曲的最后，海顿为听众准备了一个大惊喜：乐章以一个上升的、几乎是疑问句的开头动机结束。

约翰-塞巴斯蒂安的第二个也是最著名的孩子卡尔-菲利普-伊曼纽尔-巴赫为他的三首大提琴协奏曲制作了大键琴和长笛版本。A 小调作品于 1750 年在柏林完成。第一乐章包含一个回旋曲，融合了巴洛克时期的元素（巴洛克时期已接近尾声）和一种原生态的风格。音乐的特点是不寻常的时间符号、暴风雨般的特征以及突然的爆发和休止。慢板乐章展现了英勇风格的元素：管弦乐队和独奏者相互传递着歌曲般的主题，不过巴赫将怯懦的音乐扩展为戏剧性的对话，可谓一石激起千层浪。

1878 年 12 月 15 日，布尔诺举办了一场特别音乐会：当时 24 岁的雅那切克率领自己的乐团 "贝塞达"（Beseda）演出。观众席上坐着他最重要的榜样之一德沃夏克。两位作曲家早已成为挚友，这种关系在雅那切克的音乐中留下了清晰的印记。节目单中的《田园诗》融入了德沃夏克的风格，从更广泛的意义上讲，也融入了捷克和摩拉维亚的民间音乐。这首组曲最初有五个乐章，1880 年扩充为七个乐章。音乐描绘了德沃夏克苦乐参半的音调、无与伦比的脉动和悲伤的弦乐、小夜曲的世界、悲剧性的杜姆卡和斯拉夫舞曲，尽管如此，它也融入了门德尔松庄重的忧郁和亨德尔的对位法。在这些乐章中，我们可能还记得电影配乐。