布达佩斯节日管弦乐团慈悲--巴赫的《圣马太受难曲》及其他受难故事

演出简介

"音乐会的框架是巴赫的《圣马太受难曲》，但除了耶稣受难的故事外，我们还表达了对其他无辜受害者的同情，"伊万-费舍尔（Iván Fischer）阐述了这场名为 "同情 "的音乐会的精髓。这首改编曲约占巴赫最宏大作品的一半。在开头的合唱之后，BFO 无缝地编织了一个凄美的间奏曲，与我们当前的时代相呼应，然后再过渡到巴赫，创造了一个动态的相互作用。结果如何？一场生动而令人回味的音乐世界沉思。演出《受难曲》的是备受尊敬的 Cantemus 混合合唱团和著名的国际独唱演员，彼得-哈维（Peter Harvey）扮演的耶稣令人着迷。他的表演广受赞誉：《泰晤士报》认为他引人入胜，《卫报》称赞他的深度，《BBC 音乐杂志》称赞他细腻的人性。

在巴赫仅存的两部受难曲中，《圣马太受难曲》堪称新教教堂音乐的顶峰。虽然如今人们往往只欣赏其音乐性，但它的真正目的却是功能性和仪式性的。正如费舍尔所阐释的，它是 "一种精神仪式"。该作品最初于 1727 年的耶稣受难日上演，在两个片段中穿插了一个小时的布道。作品将福音文本、现代音乐符号和反复出现的关键词与克里斯蒂安-皮坎德的诗歌错综复杂地交织在一起。

Iván Fischer 的创新演绎已在阿姆斯特丹获得热烈反响，并与这一原意相得益彰。从《圣马太受难曲》中选取的场景，融合了古典、民谣、爵士、合唱和电影配乐，与巴赫的核心思想产生共鸣。

巴赫的作品在间奏曲后再次出现，营造出一种和谐的起伏。合唱团和管弦乐队的分工产生了身临其境的立体声效果，与群众之间的对话遥相呼应。音乐以《圣马太福音》为蓝本，穿插抒发情感的咏叹调。巴赫的音乐结构错综复杂，运用了一系列声乐和器乐的细微差别，增强了戏剧性。例如，弦乐的持续和弦伴随着耶稣的片段，使他与众不同，突出了他的神性。巴赫标志性的合唱曲设置，尤其是在故事的高潮时刻，比其他任何作品都更能引起神圣的共鸣。最后的合唱将《慈悲》推向高潮，与精神歌剧的情感遥相呼应。