Концертино: Гайдн, К. П. Э. Бах, Яначек

О событии

Встретив весну концертом, BFO встретит лето и завершит серию оркестровых выступлений 2024‐2025 годов в Будапеште концертом из цикла "Концертино" под управлением Яноша Пильца. Первая половина концерта откроется Симфонией № 35 Гайдна, предназначенной в качестве подарка принцу Николаусу Эстерхази на именины, а затем последует Концерт для виолончели с оркестром Карла Филиппа Эмануила Баха — произведение, демонстрирующее традиции барокко и написанное музыкантом, которого сам Гайдн очень уважал. Солировать будет уроженка Мадрида Альма Эрнан Бенеди, победительница конкурса имени Шандора Вега 2024 года, которая уже успела покорить сцены Эльбфильгармонии и Музикферайн в Вене. После антракта программа продолжится вторым важным оркестровым достижением Яначека. Это произведение отражает вдохновение музыкой Дворжака, а также демонстрирует несколько захватывающих элементов того, что делает произведения чешского композитора такими любимыми.

Когда Николаус "Великолепный" Эстерхази вернулся из поездки в Париж в декабре 1767 года, Гайдн встретил его великолепным и масштабным оркестровым произведением. Симфония № 35 не имеет ни прозвища, ни программной составляющей, но в ней есть свой юмор и изысканность Гайдна. Необычайно похожая на итальянскую мелодия начальной части становится все более напряженной, когда музыка переходит в минорную гамму, но в конце концов более дружелюбный тон возвращается с помощью рожка. В медленной части без духовых инструментов звучит очаровательная мелодия, пронизанная неожиданными синкопами. Наиболее характерный мотив менуэта — триольные удары, которые также служат основой трио. В самом конце финала Гайдн готовит для слушателей главный сюрприз: часть завершается восходящей, почти вопросительной версией начального мотива.

Второй и самый знаменитый ребенок Иоганна Себастьяна, Карл Филипп Эмануэль Бах, создал клавесинные и флейтовые версии всех трех своих виолончельных концертов. Произведение ля минор было закончено в 1750 году в Берлине. Первая часть, включающая риторнелло, сочетает в себе элементы эпохи барокко, которая уже подходила к концу, и своего рода прото‐штурм и дранг. Музыку отличает необычная временная подпись, бурный характер, внезапные вспышки и паузы. Медленная часть демонстрирует элементы галантного стиля: оркестр и солист передают друг другу песенную тему, но Бах бросает камень в пруд, когда расширяет робкую музыку до драматического диалога. Финал продолжает решительный и громоподобный тон.

15 декабря 1878 года в Брно состоялся особый концерт: Яначек, которому в то время было двадцать четыре года, возглавил свой собственный ансамбль "Беседа". В зале сидел один из его самых важных примеров для подражания, Дворжак. Два композитора уже стали близкими друзьями, и эти отношения оставили явный след в музыке Яначека. Включенная в программу "Идиллия" пронизана стилем Дворжака и, в более широком смысле, чешской и моравской народной музыкой. В 1880 году сюита состояла из пяти частей и была расширена до семи. Музыка передает горько‐сладкий тон Дворжака, воздушность с непревзойденным пульсированием печальных струнных, мир серенад, трагическую думку и славянскую танцевальную музыку, но при этом в ней присутствует и благородная меланхолия Мендельсона, и контрапункты Генделя. Среди частей есть такие, которые мы можем вспомнить как саундтреки к фильмам.