Оркестровый концерт: Яначек, Сук, Мартину

О событии

Чешский дирижер, три чешских композитора и чешский скрипач: иными словами, чешский концерт. В программе — самая уникальная опера Яначека "Хитрая маленькая лисица" в форме сюиты, а затем произведение, которое можно рассматривать и как скрипичный концерт, — Фантазия зятя Дворжака, Сука. Солировать будет Ян Мрачек: известный своими точными интонациями, феноменальной музыкальностью и техническим мастерством, критики сравнивают его с такими виртуозами, как Джошуа Белл и Ицхак Перлман. Завершает программу первая симфония Мартину, написанная в последние годы его жизни. Якуб Груша, преданный посланник чешской музыки, занимает ведущие посты в Бамбергском симфоническом оркестре и Ковент-Гардене. Президент Международного кружка Мартину и Общества Дворжака, Хруша был назван дирижером года по версии Opus Klassik в 2023 году и получил три номинации на премию ICMA в 2024 году.

Возможно, вы задумывались, как некоторые комиксы могут стать сюжетом для великой оперы. Леош Яначек именно так и поступил! В серийной истории, опубликованной в виде комикса в 1920-х годах, фигурировали животные, созданные пражским художником Станиславом Лолеком, и стихи Рудольфа Теснохлидека. Композитор переработал ее в либретто, добавив к нему захватывающий дух мир природы Высоких Татр в Моравии, и в результате получилась "Хитрая маленькая лисица". Несмотря на название, это не опера для детей. Сложное по гармонии и мотивам произведение затрагивает темы круговорота жизни и смерти, свободы, любви, материнства и возвращения к природе. И хотя Яначек никогда не использовал оперу для создания сюиты, преданные дирижеры делали это снова и снова, чтобы повысить популярность этого музыкального произведения, история которого полна поворотов.

Фантазия 1903 года Йозефа Сука была написана в особенно беззаботное время, однако это произведение характеризуется довольно мрачными тонами и ставит перед солистом-скрипачом несколько задач. Название относится прежде всего к формату произведения, сочетающему сонатную форму с несколькими частями в едином музыкальном потоке. Вступительный мотив присутствует в пьесе от начала до конца, и хотя его интервалы меняются, ритм и форма делают его узнаваемым на протяжении всего произведения. Энергичная первая часть соединяется рожками со следующей частью, чередуя лирическую песню и народное веселье. После головокружительных смен хроматики и ладов финал завершается возвращением начального мотива.

После премьеры произведения в 1942 году Серж Кусевицкий, заказавший Мартину первую симфонию, сказал: "Ни одна нота не может быть изменена. Это классическая симфония!" Дирижер был настолько воодушевлен, что заказал у композитора еще пять симфоний. По мнению критиков, первая симфония Мартину, созданная в зрелом возрасте пятидесяти двух лет, сделала композитора достойным преемником Сметаны, несмотря на заявления самого Мартину о том, что ранее он не чувствовал себя подготовленным к работе над этим жанром. Включая в себя несколько типов музыки, произведение содержит несколько повторяющихся частей, в том числе диссонансный блеск вступительной части, который снова встречается в третьей части, полной контрастов и сосредоточенной на английском рожке. Во второй части лирический пассаж, исполняемый на гобое, сменяется быстрым маршем. Наконец, жесткий, ритмичный финал завершается одним из самых захватывающих заключений века.