Наводящие мосты в Европе: Де Фалья, Лист, Фишер, Дворжак

О событии

Присоединяйтесь к Ивану Фишеру и Молодежному оркестру Европейского союза на вечер разнообразных музыкальных произведений, соединяющих Европу. В программе прозвучат произведения де Фальи, Листа, Фишера и Дворжака.

В этом году мосты Европы соединят весь континент: венгерская рапсодия следует за испанским танцем, дань уважения Баху предшествует чешским мелодиям. Произведение Листа, вдохновленное цимбалами, вновь будет сопровождаться этим самобытным инструментом городской цыганской музыки, на котором играет Йено Лиштес, покоривший публику в Карнеги-холле, Музикферайне и на BBC Proms с BFO. В танцевальной сюите Ивана Фишера мосты протянутся до Бразилии, Америки и Аргентины. Скрипка Страдивари в руках украинской скрипачки Дианы Тищенко звучит "захватывающе" (The Strad) и звенит "неповторимым, индивидуальным голосом" (The Gramophone). Концерт, исполненный совместно с молодежным оркестром ЕС, стал инаугурационным мероприятием Европейской оркестровой академии — новой инициативы, осуществляемой двумя коллективами.

Не найдя радости в жанре зарзуэлы, похожей на народный испанский зингшпиль, де Фалья обратился к сочинению опер. Его произведение под названием "Жизнь коротка", которое длится менее часа, наполнено элементами испанской и цыганской народной культуры. Несмотря на то, что это произведение считается ранним, его легкое знакомство с андалузской музыкой дает о себе знать. Очевидно также его увлечение мавританскими и трансцендентными мотивами. Самым известным движением в истории Салуда, героя с разбитым сердцем, является испанский танец, в котором продуманная оркестровая аранжировка создает впечатление присутствия гитариста фламенко.

В середине XIX века во всем мире возникла потребность в национальной музыке. Кропотливо собрав мелодии, которые он считал венгерской народной музыкой (в основном это были песни цыганских музыкантов, вдохновленные венгерскими мотивами), Ференц Лист сочинил набор из 19 венгерских рапсодий — его самый популярный цикл по сей день.

Он переработал шесть композиций, изначально написанных для фортепиано соло, для исполнения с оркестром. В оркестрованном исполнении рапсодии в честь Йозефа Иоахима скрипка играет важную роль, а солирующая флейта вводит самую узнаваемую мелодию произведения. Драматизм, лиризм и танец сменяют друг друга, как и подобает жанру.

Коллекция стилизованных танцев — таково было краткое описание сюиты. Иными словами, танцевальные номера, под которые уже никто не танцует, потому что они вышли из моды. Но когда сюиты впервые исполнялись во времена Баха, пожилые люди, возможно, еще помнили эти танцы и испытывали ностальгию. Так думал Иван Фишер, когда сочинял свою сюиту танцев, мелодии которой могут показаться знакомыми современному слушателю. Барочная прелюдия, похожая на самбу босса-нова, синкопирующий регтайм, скользящее танго и свинговое буги-вуги составляют современную пародию на эту бахианскую форму.

Многие считают, что Симфония № 7 — лучшее произведение Дворжака. Услышав Симфонию № 3 Брамса, композитор решил вернуться к этому жанру после пятилетнего перерыва. "В произведении нет ни одной лишней ноты", — писал он своему издателю. В произведении одновременно присутствуют накаленные чешские политические страсти и спокойная, гармоничная любовь композитора к своей родине. Неожиданно тихое и лиричное начало первой части пришло к композитору на вокзале в Праге: медленная часть олицетворяет скорбь Дворжака по матери, которая недавно умерла, и по старшей дочери, скончавшейся в юном возрасте. После жизнерадостного, но меланхоличного скерцо произведение завершается экзотическим финалом.

Совместный концерт БФО и Молодежного оркестра Европейского союза, совместная постановка Müpa Budapest и БФО.