Trusted Shops badge
  • The Liszt Academy, © Photo: Rudolf Klein
    The Liszt Academy, © Photo: Rudolf Klein
  • The Liszt Academy, Main Hall, © Photo: Judit Marjai
    The Liszt Academy, Main Hall, © Photo: Judit Marjai
  • The Liszt Academy, Solti Hall, © Photo: Gyorgy Darabos
    The Liszt Academy, Solti Hall, © Photo: Gyorgy Darabos
  • The Liszt Academy, © Photo: Gyorgy Darabos
    The Liszt Academy, © Photo: Gyorgy Darabos

Барочный концерт: Гендель, Телеман, Глюк

Будапешт, Концертный зал Академии им. Листа — Grand Hall

Лучшие места Подарите как гибкий подарок

Выберите билеты

Итого
$ 58

О событии

Присоединяйтесь к Жорди Саваллу и Будапештскому фестивальному оркестру на барочном концерте, включающем "Музыку воды" Генделя, "Прилив и отлив" Телемана и балетную сюиту "Дон Жуан" Глюка.

Жорди Савалл снова за штурвалом Будапештского фестивального оркестра! На этот раз живая легенда старинной музыки будет дирижировать постановкой на темы природных стихий и фурий, исполненной на исторических инструментах ансамблем барочной музыки BFO, основанным в 2011 году. В программе представлены три музыкальные вехи и три личности XVIII века. Главный герой первой половины вечера — вода. Сюита Генделя была впервые исполнена на Темзе, а пьеса Телемана посвящена источнику экономики Гамбурга — реке Эльбе. За двумя десятичастными барочными сюитами следует балет Глюка — в конце известной истории Дон Жуан расплачивается за свои земные грехи. Концертом, восхваляющим силы природы, Саваль стремится напомнить нам, что, несмотря на экологический кризис, при коллективных усилиях нашу планету еще можно спасти.

Музыка воды связана с одним из самых захватывающих концертов в истории музыки. В 1717 году Гендель, который то входил в доверие к правителю, то выходил из него, надеялся угодить монарху, сочинив три сюиты в честь короля Георга I. Эти произведения исполнялись на Темзе, на лодке рядом с королевской баржей. Если два судна находились близко друг к другу, оркестр играл более мягкий "Воздух" или один из менуэтов, если же они были дальше друг от друга, то исполнялись более оживленные танцевальные движения. Представление имело оглушительный успех. Так называемая французская увертюра сюиты № 1 начинается медленно и элегантно, насыщенно тягучими ритмами, а завершается оживленным, стремительным пассажем. Среди последующих частей — фанфарное аллегро, стаккатное адажио, элегантный и энергичный менуэт, бурре, которое каждый раз предстает в другой оркестровке, и анданте, завершающее произведение в минорном ключе.

В 1723 году столетие основания Гамбургского адмиралтейства было отмечено грандиозным событием. Музыка к этому событию, звучавшая пушечными выстрелами и украшенная флагами, была написана Телеманом, выдающимся композитором города, который на протяжении своей жизни создал сотни сюит. Отдавая дань уважения портовому городу, море заняло центральное место в композиции, вызывая все его настроения и характеры. После увертюры, демонстрирующей различные грани воды, на первый план выходят знакомые морякам мифологические фигуры. Сначала появляется морская нимфа Тетис, то спящая, то бодрствующая (сарабанда и бурре), затем влюбленный Нептун (луре), наяды (гавот), Тритон (арлекинада) и, наконец, Эол и Зефир, повелители ветров. Сюита завершается танцевальными движениями, изображающими прилив и отлив и моряков, веселящихся в таверне.

Всего за год до знаменитого "Орфея и Эвридики" Глюк написал балет-пантомиму "Дон Жуан". Подобно своим операм, Глюк реформировал балет как жанр, поставив во главу угла связь музыки и драматического сюжета, а не технические качества исполнителей. Продуманные характеры, глубокие эмоции, неизменные и обязательные движения характеризуют его повествование. Произведение оказало влияние и на оперы Моцарта. После увертюры сюиты, составляющей треть балета, разворачивается история Дон Жуана и губернатора, кульминацией которой становится музыка проклятия. После монументального движения, в котором оживают землетрясение, адский огонь и беспокойный танец фурий, история завершается игрой трубы и тромбона на пианиссимо.

Программа

  • Георг Фридрих Гендель – Water Music – Suite No. 1 in F Major from 'Water Music' HWV 348
  • Георг Филипп Телеман – Water Music (Hamburg Ebb and Flow), TWV 55:C3
  • Christoph Willibald Gluck – Don Juan or The Feast Of Stone – Ballet Suite, WQ 52
В программе возможны изменения

Об исполнителях

дирижер: Jordi Savall

Jordi Savall, born in 1941 in Barcelona, embodies the spirit of the rich Catalan culture in which he was raised. Inspired by another great Catalan artist, Pablo Casals, whom he heard perform at Prades, the young Jordi Savall realized that music could be more than just a profession – for him, it would become an all‐consuming life’s work. He completed his cello studies at the Barcelona Conservatory in 1965, and, seeking to broaden his musical horizons, took an interest in early music.

After determining that his new‐found interest could not be well served by the modern cello, he discovered the viola da gamba and the performance practices of an earlier period. Jordi Savall went on to study in Brussels and later attended the Schola Cantorum of Basel, where he studied with August Wenzinger. In 1974, he succeeded Wenzinger in the position of Professor of Viol and Ensemble at the Schola Cantorum. Jordi Savall is widely credited with the rebirth of the viola da gamba and his ongoing musicological research has made him a major force in the revival of early music.

оркестр: Будапештский фестивальный оркестр

Будапештский фестивальный оркестр (англ. Budapest Festival Orchestra)

Liszt Academy Concert Center

The Liszt Ferenc Academy of Music was founded in 1875 by Liszt himself, and was initially called the Royal National Hungarian Academy of Music. Today, the building is home to a prestigious conservatory and fine concert hall, and houses the Liszt Collection, comprising the composer’s manuscripts and books. The institution's dual objective - to provide cultural education and cultural entertainment - makes it unique. The 'New Academy' is located in a grand Art-Nouveau building dominated by the statue of Liszt, one of Budapest’s architectural gems. The season offers not only classical concerts, but also jazz, folk, and contemporary music performances.

Georg Friedrich Händel

An English subject with German origins, Georg Handel was truly a musical pioneer, combining musical traditions of English, Italian and German composers. He was born in 1685 in Halle, Germany, into a very religious and conservative family. His father was dreaming for his son to become a lawyer and would not let young Georg play musical instruments at home. But the Duke Johann Adolf accidentally heard him playing in the chapel and convinced Georg's father to let his son receive a musical education. Thus, Handel became a pupil of the famous organ player and composer Friedrich Zachow. The first success came to Handel in 1705 when he moved to Hamburg and staged his two premiere operas, Almira and Nero, in the Oper am Gänsemarkt. Almira immediately became a highlight of the theatre and was performed around 20 times. Later next year Handel moved to Italy were he received high acclaim and was put on the same level as renowned Italian composers of the time. In 1710 Handel travelled to London where later he decided to settle down. There he wrote a sacred choral piece "Te Deum" that was played in St. Paul´s Cathedral at the ceremony devoted to signing the Utrecht Treaty. From that moment onwards he became the leading composer of England, as the country did not have any native prominent composers. His oeuvre was mainly focused on operas, but by 1730 the genre of Italian opera ceased to be popular and Handel´s success dwindled. During the last years of his life until his death in 1759 he was mainly composing oratorias, including his famous and magnificent Messiah.

Адрес

Концертный зал Академии им. Листа, Liszt Ferenc tér 8., Будапешт, Венгрия — Карты Google

Gift card