R. Strauss: Ariadne Auf Naxos
Sobre o Evento
Experimente a ópera Ariadne on Naxos de Richard Strauss, dirigida por Iván Fischer, com um toque único. Com uma suite de The Bourgeois Gentleman de Strauss e solistas notáveis.
Tornou‐se uma espécie de tradição iniciar a nova temporada da Budapest Festival Orchestra com uma ópera. Iván Fischer selecciona as mais diversas peças, desde Mozart a Monteverdi e Britten, e nunca deixa de lhes dar o seu toque caraterístico. Desta vez, dirige a ópera de Richard Strauss, Ariadne auf Naxos (Ariadne sobre Naxos), composta para o libreto do igualmente experimentalista Hofmannsthal. A sua codiretora é a extraordinária atriz e especialista em commedia dell'arte Chiara D'Anna, com solistas notáveis de renome internacional. A parte principal da ópera foi originalmente precedida pela peça teatral de Molière, Le bourgeois gentilhomme, com música incidental de Strauss. No entanto, devido à sua extensão, os próprios criadores substituíram‐na mais tarde por um prólogo operático. Esta noite, uma suite compilada pelo compositor a partir da música incidental da peça introduz a peça antes do intervalo. Por outras palavras, é a versão original com uma roupagem mais acessível ao público.
Pouco tempo depois de terem concluído Der Rosenkavalier (O Cavaleiro da Rosa), a dupla inseparável de escritores e compositores, Richard Strauss e Hugo von Hofmannstahl, embarcou numa outra colaboração. O seu plano empolgante era que o dramaturgo reformulasse The Bourgeois Gentleman, condensando os seus cinco actos em dois, enquanto Strauss comporia um novíssimo intermezzo operático. A peça, prevista para meia hora, acabou por ter 90 minutos de duração. Realizaram uma longa receção no intervalo da peça, e o conceito de "teatro dentro do teatro" revelou‐se demasiado complicado. Tudo apontava para um fracasso da estreia de quase 6 horas em 1912. Por recomendação de Hofmannstahl, a peça de Molière foi abandonada, enquanto Strauss reformulou a ópera e compôs um prólogo em 1916, que pretendia explicar a combinação dos géneros opera seria e opera buffa.
Na história, a festa luxuosa tem lugar na casa de um rico cavalheiro vienense, que decide que as duas companhias devem apresentar ao mesmo tempo a ópera e a comédia encomendadas para a ocasião. É assim que a apaixonada princesa cretense, retida na ilha de Naxos, se junta subitamente à mitologicamente deslocada Zerbinetta e ao seu bando de desajustados. A ópera é de natureza wagneriana, utilizando uma progressão contínua de música sem repetição (composta), em vez de uma série de números autónomos. Strauss separa nitidamente os mundos de Ariadne e Zerbinetta através da orquestração.
A música incidental de The Bourgeois Gentleman manteve‐se como uma suite a partir de 1920. A personagem de Jourdain é evocada, seguida de uma série de embaraços nas aulas de dança, nas aulas de esgrima e mesmo em frente aos alfaiates. Para a sequência do jantar, Strauss imaginou um conjunto do século XVII. Apropriadamente, a música apresenta temas de inspiração barroca, e até melodias diretamente de Lully.
Na ópera, o compositor segue o padrão estabelecido nas suas peças anteriores: os solos femininos são o centro das atenções. Na adaptação da Companhia de Ópera Iván Fischer, o papel principal é interpretado por Emily Magee, elogiada pelo New York Times como um "soprano ricamente ressonante". Anna‐Lena Elbert, premiada no Concurso Richard Strauss de 2019 e colaboradora da BFO nos projectos Ligeti e Compassion, subirá ao palco como Zerbinetta. A direção que combina o mundo das tragédias gregas e a tradição da commedia dell'arte amplifica o contraste entre as duas personagens.
Uma produção conjunta da BFO, da Müpa Budapest, da Ivan Fischer Opera Company, do Festival de Ópera de Vicenza e do Spoleto Festivel dei Due Mondi.
Elenco / Produção
Maestro e Diretor: Iván Fischer
Vocais:
Andrew Staples (Baco)
Anna‐Lena Elbert (Zerbinetta)
Emily Magee (Ariadne)
Gurgen Baveyan (Harlequin)
Stuart Patterson (Scaramuccio)
Daniel Noyola (Truffaldin)
Juan De Dios Mateos (Brighella)
Samantha Gaul (Naiad)
Olivia Vermeulen (Dryad)
Mirella Hagen (Echo)
Com a participação de: Músicos da Orquestra do Festival de Budapeste
Co‐diretor e coreógrafo: Chiara D'Anna
Cenografia: Andrea Tocchio
Figurinista: Anna Biagiotti
Designer de iluminação: Tamás Bányai
Diretor técnico: Róbert Zentai
