The Liszt Academy, © Photo: Rudolf Klein
The Liszt Academy, Main Hall, © Photo: Judit Marjai
The Liszt Academy, Solti Hall, © Photo: Gyorgy Darabos
The Liszt Academy, © Photo: Gyorgy Darabos

Koncert barokowy: Handel, Telemann, Gluck

Budapeszt, Centrum Koncertowe Akademii Liszta — Grand Hall

Najlepsze miejsca Podaruj jako kartę podarunkową

O wydarzeniu

Dołącz do Jordiego Savalla i Budapest Festival Orchestra na barokowym koncercie z Muzyką na wodzie Haendla, Hamburskim przypływem i odpływem Telemanna oraz suitą baletową Don Juan Glucka.

Jordi Savall ponownie za sterami Budapest Festival Orchestra! Tym razem żywa legenda muzyki dawnej poprowadzi produkcję skupioną wokół tematów żywiołów natury i furii, wykonywaną na historycznych instrumentach przez zespół muzyki barokowej BFO założony w 2011 roku. Program prezentuje trzy muzyczne kamienie milowe i trzy osobowości XVIII wieku. Bohaterką pierwszej połowy wieczoru jest woda. Suita Haendla została po raz pierwszy wykonana na Tamizie, a utwór Telemanna celebruje źródło hamburskiej gospodarki, rzekę Łabę. Po dwóch dziesięcioczęściowych barokowych suitach następuje balet Glucka — pod koniec znanej historii Don Juan płaci za swoje ziemskie grzechy. Koncertem wychwalającym siły natury Savall pragnie przypomnieć nam, że pomimo kryzysu ekologicznego, dzięki wspólnemu wysiłkowi nasza planeta wciąż może zostać ocalona.

Water Music kojarzy się z jednym z najbardziej ekscytujących koncertów w historii muzyki. W 1717 roku Handel — który popadał i popadał w niełaskę władcy — miał nadzieję zadowolić monarchę, komponując trzy suity na cześć króla Jerzego I. Utwory zostały wykonane na Tamizie, na łodzi w pobliżu barki króla. Jeśli oba statki znajdowały się blisko siebie, orkiestra grała łagodniejsze Air lub jeden z menuetów, jeśli były dalej od siebie, grała bardziej żywiołowe ruchy taneczne. Występ okazał się wielkim sukcesem. Tak zwana uwertura francuska suity nr 1 rozpoczyna się powoli i elegancko, bogato w przeciągłe rytmy, a kończy żywym, szybkim fragmentem. Wśród kolejnych części znajdziemy allegro przypominające fanfarę, adagio staccato, elegancki i mocny menuet, bourrée, które za każdym razem pojawia się z inną orkiestracją, oraz andante zamykające utwór w tonacji molowej.

W 1723 roku stulecie założenia Admiralicji w Hamburgu uczczono wielkim wydarzeniem. Rozbrzmiewająca wystrzałami armatnimi i ozdobiona flagami muzyka na tę okazję została napisana przez Telemanna, czołowego kompozytora miasta, który przez całe życie napisał setki suit. W hołdzie dla miasta portowego, morze zajęło centralne miejsce w kompozycji, przywołując wszystkie jego nastroje i charaktery. Po uwerturze ukazującej różne oblicza wody, w centrum uwagi znalazły się mitologiczne postacie znane żeglarzom. Najpierw pojawia się Tetyda, nimfa morska, śpiąca, a następnie obudzona (sarabande i bourrée), a następnie zakochany Neptun (loure), Naiady (gawot), Tryton (arlekinada), a na koniec Aeolus i Zephyrus, mistrzowie wiatrów. Suita kończy się ruchami tanecznymi przedstawiającymi przypływy i odpływy oraz żeglarzy bawiących się w tawernie.

Zaledwie rok przed słynnym Orfeo ed Euridice (Orfeusz i Eurydyka), Gluck skomponował swoją baletową pantomimę Don Juan. Podobnie jak w przypadku swoich oper, Gluck zreformował balet jako gatunek, przedkładając związek między muzyką a dramatyczną fabułą nad techniczne walory wykonawców. Rozbudowane postacie, głębokie emocje, niezmienne i niezbędne ruchy charakteryzują jego sposób opowiadania historii. Utwór wywarł również wpływ na opery Mozarta. Po uwerturze suity, która stanowi jedną trzecią baletu, rozwija się historia Don Juana i gubernatora, której kulminacją jest muzyka potępienia. Po monumentalnej części, która ożywia trzęsienie ziemi, ogień piekielny i niespokojny taniec Furii, historia kończy się trąbką i puzonem grającymi pianissimo.

Program

Georg Friedrich Händel – Water Music – Suite No. 1 in F Major from 'Water Music' HWV 348
Georg Philipp Telemann – Water Music (Hamburg Ebb and Flow), TWV 55:C3
Christoph Willibald Gluck – Don Juan or The Feast Of Stone – Ballet Suite, WQ 52

Program może ulec zmianie

Artyści

Przewodnik:	Jordi Savall Jordi Savall, urodzony w 1941 roku w Barcelonie, ucieleśnia ducha bogatej katalońskiej kultury, w której się wychował. Zainspirowany przez innego wielkiego katalońskiego artystę, Pablo Casalsa, którego koncertu wysłuchał w Prades, młody Jordi Savall zrozumiał, że muzyka może być czymś więcej niż tylko zawodem — dla niego stanie się ona pochłaniającą pracą całego życia. Ukończył studia wiolonczelowe w Konserwatorium w Barcelonie w 1965 roku i, szukając poszerzenia swoich muzycznych horyzontów, zainteresował się muzyką dawną. Po stwierdzeniu, że jego nowe zainteresowania nie mogą być dobrze obsługiwane przez współczesną wiolonczelę, odkrył violę da gamba i praktyki wykonawcze z wcześniejszego okresu. Jordi Savall studiował w Brukseli, a następnie uczęszczał do Schola Cantorum w Bazylei, gdzie uczył się u Augusta Wenzingera. W 1974 r. zastąpił Wenzingera na stanowisku profesora skrzypiec i zespołu w Schola Cantorum. Jordi Savall jest powszechnie przypisywany odrodzeniu violi da gamba, a jego ciągłe badania muzykologiczne uczyniły go główną siłą w odrodzeniu muzyki dawnej.
Orkiestra:	Budapeszteńska Orkiestra Festiwalowa

Przewodnik:

Jordi Savall

Jordi Savall, urodzony w 1941 roku w Barcelonie, ucieleśnia ducha bogatej katalońskiej kultury, w której się wychował. Zainspirowany przez innego wielkiego katalońskiego artystę, Pablo Casalsa, którego koncertu wysłuchał w Prades, młody Jordi Savall zrozumiał, że muzyka może być czymś więcej niż tylko zawodem — dla niego stanie się ona pochłaniającą pracą całego życia. Ukończył studia wiolonczelowe w Konserwatorium w Barcelonie w 1965 roku i, szukając poszerzenia swoich muzycznych horyzontów, zainteresował się muzyką dawną.

Po stwierdzeniu, że jego nowe zainteresowania nie mogą być dobrze obsługiwane przez współczesną wiolonczelę, odkrył violę da gamba i praktyki wykonawcze z wcześniejszego okresu. Jordi Savall studiował w Brukseli, a następnie uczęszczał do Schola Cantorum w Bazylei, gdzie uczył się u Augusta Wenzingera. W 1974 r. zastąpił Wenzingera na stanowisku profesora skrzypiec i zespołu w Schola Cantorum. Jordi Savall jest powszechnie przypisywany odrodzeniu violi da gamba, a jego ciągłe badania muzykologiczne uczyniły go główną siłą w odrodzeniu muzyki dawnej.

Orkiestra:

Budapeszteńska Orkiestra Festiwalowa

Liszt Academy Concert Center

The Liszt Ferenc Academy of Music was founded in 1875 by Liszt himself, and was initially called the Royal National Hungarian Academy of Music. Today, the building is home to a prestigious conservatory and fine concert hall, and houses the Liszt Collection, comprising the composer’s manuscripts and books. The institution's dual objective - to provide cultural education and cultural entertainment - makes it unique. The 'New Academy' is located in a grand Art-Nouveau building dominated by the statue of Liszt, one of Budapest’s architectural gems. The season offers not only classical concerts, but also jazz, folk, and contemporary music performances.

Georg Friedrich Händel

An English subject with German origins, Georg Handel was truly a musical pioneer, combining musical traditions of English, Italian and German composers. He was born in 1685 in Halle, Germany, into a very religious and conservative family. His father was dreaming for his son to become a lawyer and would not let young Georg play musical instruments at home. But the Duke Johann Adolf accidentally heard him playing in the chapel and convinced Georg's father to let his son receive a musical education. Thus, Handel became a pupil of the famous organ player and composer Friedrich Zachow. The first success came to Handel in 1705 when he moved to Hamburg and staged his two premiere operas, Almira and Nero, in the Oper am Gänsemarkt. Almira immediately became a highlight of the theatre and was performed around 20 times. Later next year Handel moved to Italy were he received high acclaim and was put on the same level as renowned Italian composers of the time. In 1710 Handel travelled to London where later he decided to settle down. There he wrote a sacred choral piece "Te Deum" that was played in St. Paul´s Cathedral at the ceremony devoted to signing the Utrecht Treaty. From that moment onwards he became the leading composer of England, as the country did not have any native prominent composers. His oeuvre was mainly focused on operas, but by 1730 the genre of Italian opera ceased to be popular and Handel´s success dwindled. During the last years of his life until his death in 1759 he was mainly composing oratorias, including his famous and magnificent Messiah.

Adres

Centrum Koncertowe Akademii Liszta, Liszt Ferenc tér 8., Budapeszt, Węgry — Zobacz na Mapach Google