R.シュトラウスアリアドネ・アウフ・ナクソス
イベント情報
イヴァン・フィッシャー指揮、リヒャルト・シュトラウスのオペラ「ナクソス島のアリアドネ」。シュトラウスの『ブルジョワ紳士』組曲と注目のソリストをフィーチャー。
ブダペスト祝祭管弦楽団の新シーズンの幕開けをオペラで飾るのは、ある種の伝統となっている。イヴァン・フィッシャーは、モーツァルトからモンテヴェルディ、ブリテンに至るまで、最も多様な作品を選び、彼ならではのひねりを加えている。今回は、リヒャルト・シュトラウスのオペラ『ナクソス島のアリアドネ』（Ariadne on Naxos）を指揮する。この作品は、同じく実験精神旺盛なホフマンスタールの台本に基づいて作曲されている。共同演出は、傑出した女優でコメディア・デラルテのスペシャリストであるキアラ・ダンナ。オペラ本編の前には、もともとモリエールの戯曲『ブルジョワ紳士』（Le bourgeois gentilhomme）がシュトラウスの付随音楽付きで上演されていた。しかし、その長さゆえに、後に作曲者自身がオペラ的なプロローグに差し替えた。今夜は、作曲家が劇付随音楽から編纂した組曲が、休憩前に作品を紹介する。
『ばらの騎士』が完成して間もなく、リヒャルト・シュトラウスとフーゴ・フォン・ホーフマンスタールという切っても切れない作家・作曲家コンビは、また新たなコラボレーションに乗り出した。彼らのエキサイティングな計画は、劇作家が『ブルジョワ紳士』を手直しして5幕を2幕に凝縮し、シュトラウスがまったく新しいオペラの間奏曲を作曲するというものだった。30分を予定していたこの作品は、結局90分になった。劇の休憩時間には長時間のレセプションが開かれ、「劇場の中の劇場」というコンセプトはあまりに複雑であることが判明した。1912年の6時間近い初演は、すべてが失敗に終わった。ホフマンスタールの勧めで、彼らはモリエールの戯曲を取り下げ、シュトラウスはオペラを手直しし、1916年にオペラ・セリアとオペラ・ブッファのジャンルの組み合わせを説明するためのプロローグを作曲した。
物語では、豪華なパーティーはウィーンの金持ち紳士の家で行われ、彼はこの日のために依頼されたオペラと喜劇を2つの劇団が同時に上演することを決定する。こうして、ナクソス島に取り残された恋多きクレタ島の王女に、神話的にはかなり場違いなツェルビネッタとその一味が突然加わることになる。このオペラは、自己完結的なナンバーの連続ではなく、繰り返しのない音楽の連続的な進行（通奏低音）を利用したワーグナー的な性格を持っている。
『ブルジョワ紳士』の付随音楽は、1920年以降、組曲として生き続けた。ダンス・レッスン、フェンシング・レッスン、そして仕立屋の前での恥ずかしさ。ディナーのシークエンスでは、シュトラウスは17世紀のアンサンブルを想定している。
オペラでは、シュトラウスは初期の作品で確立されたパターンを踏襲し、女性のソロが主役となる。イヴァン・フィッシャー・オペラ・カンパニーの翻案では、ニューヨーク・タイムズ紙で「豊かな響きを持つソプラノ」と称賛されたエミリー・マギーが主役を演じている。ツェルビネッタ役には、2019年リヒャルト・シュトラウス・コンクール受賞者であり、BFOとはリゲティとコンパッションのプロジェクトでコラボレートしているアンナ＝レーナ・エルバートが登壇する。ギリシャ悲劇の世界とコメディア・デラルテの伝統を組み合わせた演出が、2人の登場人物の対比をより際立たせている。
BFO、ミュパ・ブダペスト、イヴァン・フィッシャー・オペラ・カンパニー、ヴィチェンツァ歌劇場音楽祭、スポレート・デイ・ドゥエ・モンディによる共同制作。
キャスト/プロダクション
指揮者・監督イヴァン・フィッシャー
ヴォーカル：
アンドリュー・ステイプルズ（バッカス）
アンナLena Elbert (Zerbinetta)
Emily Magee (Ariadne)
Gurgen Baveyan (Harlequin)
Stuart Patterson (Scaramuccio)
Daniel Noyola (Truffaldin)
Juan De Dios Mateos (Brighella)
Samantha Gaul (Naiad)
Olivia Vermeulen (Dryad)
Mirella Hagen (Echo)
Featuring：Musicians Of The Budapest Festival Orchestra
共同演出・振付：Chiara D'Anna
セットデザイン：Andrea Tocchio
衣装デザイナー：Anna Biagiotti
照明デザイナー：Tamás Bányai
テクニカルディレクター：ロベルト・ゼンタイ
