ウィーンのミノリテン教会でのクリスマス・コンサート
ウィーン, ミノリーテン教会 — Main Hall
イベント情報
ミノライト教会で、音楽と建築の魅惑的な融合に浸ってください。幻想的な音の融合と、教会の印象的なデザインの息をのむ美しさを体験してください。
魅力的でユニークな雰囲気のミノリテン教会で、楽しいクリスマス気分を味わってください。魅惑的なメロディーが、あなたを瞑想と驚嘆の世界へと誘います。ウィーン・カンマーシンフォニー弦楽五重奏団と著名なトランペッター、ミヒャエル・ベドナリクによる魅惑的な演奏で、このクリスマス・シーズンは忘れられないひとときで満たされることでしょう。
プログラム
- ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト – The Impresario – Overture, K. 486
- ヨーゼフ・ハイドン – 2nd and 3rd movements from the Trumpet Concerto in E‐flat major
- ヴィンチェンツォ・ベッリーニ – Trumpet Concerto in E‐flat major
- ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン – 4th movement from Symphony No. 8 in F major, Op. 93
- ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト – フィガロの結婚 – Arias, from 'The Marriage of Figaro', K. 492
- ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル – Suite in D major for Trumpet and Strings, HWV 335
アーティスト
アンサンブル: | Wiener Kammersymphonie |
---|---|
トランペット: | Michael Bednarik |
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト
恐らくいつの時代でも最も重要な作曲家、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトは18世紀後半のオーストリアの作曲家。1756年にザルツブルクに生まれ、幼少期から驚異的な音楽の才能を示していました。5歳から作曲を始め、35歳という若さで亡くなるまでに600作品以上作曲しました。作品には、協奏曲、交響曲、宗教作品、オペラなどがあります。歴史における高い影響力は、誇張されていません - ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベンはモーツァルトをこのように語っていました。「100年に一度の逸材だ。」作曲のすばらしい成功や欧州で受けた称賛にもかかわらず、モーツァルトは生活が安定しておらず、ウィーンの聖マルクス墓地の無標の墓地に埋葬されました。
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト
恐らくいつの時代でも最も重要な作曲家、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトは18世紀後半のオーストリアの作曲家。1756年にザルツブルクに生まれ、幼少期から驚異的な音楽の才能を示していました。5歳から作曲を始め、35歳という若さで亡くなるまでに600作品以上作曲しました。作品には、協奏曲、交響曲、宗教作品、オペラなどがあります。歴史における高い影響力は、誇張されていません - ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベンはモーツァルトをこのように語っていました。「100年に一度の逸材だ。」作曲のすばらしい成功や欧州で受けた称賛にもかかわらず、モーツァルトは生活が安定しておらず、ウィーンの聖マルクス墓地の無標の墓地に埋葬されました。
ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル
バイセンフェルス侯爵は若いハンデルが教会で演奏するのを聞き、少年の父親に息子に音楽教育を受けさせることを確信させました。ハンデルは順当に有名なオルガン奏者で作曲家であるフリードリヒ・ツァハウの弟子になります。 最初の2作のオペラ「アルミーラ」と「ネロ」がハンブルグのOper am Gänsemarktで上演された1705年、ハンデルの最初の成功はやって来ました。「アルミーラ」はすぐにヒットとなり、20回ほど上演されました。翌年、ハンデルは、高い評価を得たイタリアに移り、時の有名なイタリア人作曲家と同等であると考えられました。1710年、ハンデルは後に定住する都市ロンドンに旅します。ユトレヒト条約調印の際、合唱曲「テ・デウム」がセント・ポール大寺院で演奏されました。その瞬間から、ハンデルは英国で一流の作曲家となりました。全作品とも主にオペラに焦点を当てていますが、1730年までには、イタリアオペラのジャンルは人気がなくなり、ハンデルの成功は衰えました。1759年に亡くなるまでの後生には、作品は主にオラトリオで、有名で壮大な「メサイア」があります。
ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル
バイセンフェルス侯爵は若いハンデルが教会で演奏するのを聞き、少年の父親に息子に音楽教育を受けさせることを確信させました。ハンデルは順当に有名なオルガン奏者で作曲家であるフリードリヒ・ツァハウの弟子になります。 最初の2作のオペラ「アルミーラ」と「ネロ」がハンブルグのOper am Gänsemarktで上演された1705年、ハンデルの最初の成功はやって来ました。「アルミーラ」はすぐにヒットとなり、20回ほど上演されました。翌年、ハンデルは、高い評価を得たイタリアに移り、時の有名なイタリア人作曲家と同等であると考えられました。1710年、ハンデルは後に定住する都市ロンドンに旅します。ユトレヒト条約調印の際、合唱曲「テ・デウム」がセント・ポール大寺院で演奏されました。その瞬間から、ハンデルは英国で一流の作曲家となりました。全作品とも主にオペラに焦点を当てていますが、1730年までには、イタリアオペラのジャンルは人気がなくなり、ハンデルの成功は衰えました。1759年に亡くなるまでの後生には、作品は主にオラトリオで、有名で壮大な「メサイア」があります。
ヨハン・ゼバスティアン・バッハ
「バッハ」という名と「音楽家」という言葉はドイツでは長い間同義語でした。名声ある56人の音楽家のひとりに多産系の家族から跳ね上がりました。しかし、本物の作曲家でオルガン奏者の巨匠であったヨハン・ゼバスティアン・バッハが 家族の名に不死を与えた人でした。1685年3月にテューリンゲン州の小さな町アイゼナッハに生まれたバッハは10歳の時に孤児となりました。その後、隣町のオルガン奏者の兄ヨハン・クリストフに育てられます。最初は兄に教えてもらっていた若き ヨハン・ゼバスティアンは、後にリューネブルクに移り、教会学校に入学して17歳になるまでにバイオリン、ビオラ、ハープシコード、オルガン演奏のほか、合唱隊の声楽の技術をマスターしました。 1703年、新教会でオルガン奏者として アルンシュタットでポストを得た名声を得たヴァイマール公への伶人として採用されました。1723年までにいくつかの職に就き、セント・トーマス教会で先唱者になるためにライプツィヒに移りました。1750年に目の手術を受けて、失明につながり、同年に発作で亡くなるまでライプツィヒにとどまりました。2番目の妻は、結果的にバッハの最後の作品を書く手助けをしました。バッハの芸術遺産は多大で、オラトリオ、カンタータ、 ミサ、モテットのほか、オルガン、ピアノ、バイオリン、その他多数のソロ楽器向け音楽があります。 場バッハの「フーガの技法」は西洋のクラシック音楽基準の発展の中心です。
ヨハン・ゼバスティアン・バッハ
「バッハ」という名と「音楽家」という言葉はドイツでは長い間同義語でした。名声ある56人の音楽家のひとりに多産系の家族から跳ね上がりました。しかし、本物の作曲家でオルガン奏者の巨匠であったヨハン・ゼバスティアン・バッハが 家族の名に不死を与えた人でした。1685年3月にテューリンゲン州の小さな町アイゼナッハに生まれたバッハは10歳の時に孤児となりました。その後、隣町のオルガン奏者の兄ヨハン・クリストフに育てられます。最初は兄に教えてもらっていた若き ヨハン・ゼバスティアンは、後にリューネブルクに移り、教会学校に入学して17歳になるまでにバイオリン、ビオラ、ハープシコード、オルガン演奏のほか、合唱隊の声楽の技術をマスターしました。 1703年、新教会でオルガン奏者として アルンシュタットでポストを得た名声を得たヴァイマール公への伶人として採用されました。1723年までにいくつかの職に就き、セント・トーマス教会で先唱者になるためにライプツィヒに移りました。1750年に目の手術を受けて、失明につながり、同年に発作で亡くなるまでライプツィヒにとどまりました。2番目の妻は、結果的にバッハの最後の作品を書く手助けをしました。バッハの芸術遺産は多大で、オラトリオ、カンタータ、 ミサ、モテットのほか、オルガン、ピアノ、バイオリン、その他多数のソロ楽器向け音楽があります。 場バッハの「フーガの技法」は西洋のクラシック音楽基準の発展の中心です。
アントニオ・ヴィヴァルディ
アントニオ・ビバルディは、楽器協奏曲ジャンルの主要なクリエーターのひとりとして、また、オーケストラ音楽の初期の成功した代表者として知られています。1678年にベニスで生まれたビバルディは、喘息に苦しむ病弱な子供でした。しかし、熱心に音楽に専念しました。プロのバイオリニストの父親ジョバンニ・バティスタはアントニオにバイオリンの弾き方を教えました。 父親と一緒に、若いアントニオはベニス最高の音楽家たちに会い、地元の教会でコンサートを開きました。ビバルディはバイオリン教師としても働き、後に作曲に非常に影響を与えることになるピエタ院で音楽監督となりました。協奏曲、聖楽、声楽を作曲し、1713年から 宗教合唱音楽で非常に認められました。オペラの世界に魅了されたビバルディは、サン・アンジェロ劇場でオペラ作曲家兼監督として地位を築きます。 1717年、マンチュア宮廷で名声ある聖楽監督の地位を手に入れ、1720年頃まで務めました。この期間、最も知られることになる名作「四季」を作曲しました。 1730年代には、ビバルディの音楽は時代遅れになったので、キャリアが衰えて来ました。このすばらしい作曲家は貧困の中で亡くなり、彼の音楽は忘れられました。 2世紀経ってビバルディの音楽が発見され、より広く世界で再評価されました。20世紀初期には、過去の多数の作品が再発見され、すぐに音楽好きの人の心を掴みました。
アントニオ・ヴィヴァルディ
アントニオ・ビバルディは、楽器協奏曲ジャンルの主要なクリエーターのひとりとして、また、オーケストラ音楽の初期の成功した代表者として知られています。1678年にベニスで生まれたビバルディは、喘息に苦しむ病弱な子供でした。しかし、熱心に音楽に専念しました。プロのバイオリニストの父親ジョバンニ・バティスタはアントニオにバイオリンの弾き方を教えました。 父親と一緒に、若いアントニオはベニス最高の音楽家たちに会い、地元の教会でコンサートを開きました。ビバルディはバイオリン教師としても働き、後に作曲に非常に影響を与えることになるピエタ院で音楽監督となりました。協奏曲、聖楽、声楽を作曲し、1713年から 宗教合唱音楽で非常に認められました。オペラの世界に魅了されたビバルディは、サン・アンジェロ劇場でオペラ作曲家兼監督として地位を築きます。 1717年、マンチュア宮廷で名声ある聖楽監督の地位を手に入れ、1720年頃まで務めました。この期間、最も知られることになる名作「四季」を作曲しました。 1730年代には、ビバルディの音楽は時代遅れになったので、キャリアが衰えて来ました。このすばらしい作曲家は貧困の中で亡くなり、彼の音楽は忘れられました。 2世紀経ってビバルディの音楽が発見され、より広く世界で再評価されました。20世紀初期には、過去の多数の作品が再発見され、すぐに音楽好きの人の心を掴みました。