Requiem di Faure: Chiesa della Maddalena

Lo spettacolo

Vivete un'esperienza di musica classica come mai prima d'ora in questa sorprendente esecuzione di capolavori di Fauré nella straordinaria Eglise de la Madeleine di Parigi.

Il Requiem di Fauré in re minore, op. 48, scritto al culmine della sua maturità musicale, è una delle sue opere più note.
Fu eseguito per la prima volta il 16 gennaio 1888 nella chiesa della Madeleine. Questa messa per i defunti è considerata uno dei capolavori di Fauré e uno dei più bei requiem del XIX secolo. Quest'opera altamente personale contiene diversi brani che si collocano tra i più commoventi della musica corale occidentale.
Le Cantique de Jean Racine, Op. 11, è un brano vocale composto nel 1865 dall'allora diciannovenne Gabriel Fauré. Scritto per coro (soprano, contralto, tenore e basso) con pianoforte o organo, il brano è nella tonalità di re bemolle maggiore.
Dopo un'introduzione suonata al pianoforte (o all'organo), il coro entra banco per banco. Alla quarantesima battuta, dopo un ponte strumentale, viene introdotta una sezione centrale modulante in la bemolle maggiore (poi si bemolle minore), dove l'opera raggiunge il suo massimo livello espressivo. Con un ritorno lento e solenne, il brano torna poi al suo carattere originale.
Esiste una versione per coro, harmonium e quintetto d'archi (1866) e una versione per coro e orchestra (1906).
Dedicata a César Franck, la partitura vinse il primo premio di composizione al concorso di diploma dell'Ecole Niedermeyer di Parigi, dove Fauré era studente.

La Sinfonia n. 7 è costruita attorno a una progressione in La bemolle maggiore (poi in Si bemolle minore). 7 è costruita attorno a una progressione in cui il ritmo gioca il ruolo principale, piuttosto che la melodia, conferendo all'opera nel suo complesso un carattere ballabile e un deciso vigore.
Dinamica ed eclettica, l'orchestra Hélios si è affermata sin dalla sua creazione nel 2014.
Il suo direttore artistico, Paul Savalle, promuove l'integrazione professionale dei giovani musicisti attraverso la pratica orchestrale. In questo modo, i giovani diplomati si mescolano a musicisti orchestrali, direttori e solisti esperti in condizioni di lavoro ottimali.
Dalla musica barocca a quella contemporanea, i programmi sono vari e il repertorio è sia sinfonico che corale, con l'orchestra che unisce le forze con i cori dipartimentali e regionali.
Grazie alla collaborazione con diversi direttori, i musicisti sono in grado di affrontare un repertorio molto ricco, ampliando la loro tavolozza interpretativa. Tutti sono diplomati nei principali conservatori francesi e alcuni sono membri di orchestre nazionali.
Dal quartetto d'archi all'orchestra sinfonica, fino all'ensemble di ottoni, l'orchestra è sempre in grado di ampliare il proprio pubblico modulando la propria composizione. L'orchestra d'archi si esibisce nelle chiese più prestigiose di Parigi, offrendo al pubblico la possibilità di scoprire un ricco patrimonio architettonico.
La sua formazione a geometria variabile permette all'orchestra Hélios di affrontare un repertorio molto ampio con appassionata curiosità.