Concerto barocco: Handel, Telemann, Gluck

Lo spettacolo

Unitevi a Jordi Savall e alla Budapest Festival Orchestra per un concerto barocco con la Water Music di Handel, l'Hamburg Ebb and Flow di Telemann e la suite per balletto Don Juan di Gluck.

Jordi Savall è di nuovo alla guida della Budapest Festival Orchestra! Questa volta, la leggenda vivente della musica antica dirigerà una produzione incentrata sui temi degli elementi naturali e delle furie, eseguita su strumenti storici dall'ensemble di musica barocca del BFO fondato nel 2011. Il programma presenta tre pietre miliari della musica e tre personalità del XVIII secolo. Protagonista della prima parte della serata è l'acqua. La suite di Handel fu eseguita per la prima volta sul Tamigi, mentre il brano di Telemann celebra la fonte dell'economia di Amburgo, il fiume Elba. Le due suite barocche in dieci movimenti sono seguite dal balletto di Gluck — alla fine della nota storia, Don Giovanni paga per i suoi peccati terreni. Con un concerto che esalta le forze della natura, Savall intende ricordarci che, nonostante la crisi ambientale, con uno sforzo collettivo il nostro pianeta può ancora essere salvato.

Water Music è associato a uno dei concerti più emozionanti della storia della musica. Nel 1717, Handel — che sarebbe entrato e uscito dai favori del sovrano — sperava di compiacere il monarca componendo tre suite in onore di re Giorgio I. I brani venivano eseguiti sul Tamigi, su una barca vicina alla chiatta del re. Se le due imbarcazioni erano vicine l'una all'altra, l'orchestra suonava l'Aria più morbida o uno dei minuetti, se erano più distanti eseguiva i movimenti di danza più vivaci. L'esecuzione fu un successo strepitoso. La cosiddetta ouverture francese della suite n. 1 inizia in modo lento ed elegante, ricca di ritmi tirati, e si conclude con un passaggio vivace e veloce. Tra i movimenti successivi, troviamo un allegro da fanfara, un adagio staccato, un minuetto elegante e robusto, una bourrée che appare ogni volta con un'orchestrazione diversa e un andante che chiude il pezzo in tonalità minore.

Nel 1723, il centenario della fondazione dell'Ammiragliato di Amburgo fu celebrato con un grande evento. Risuonando di colpi di cannone e addobbata di bandiere, la musica per l'occasione fu scritta da Telemann, il principale compositore della città, che scrisse centinaia di suite nel corso della sua vita. In omaggio alla città portuale, il mare è stato al centro della composizione, evocando tutti i suoi umori e personaggi. Dopo l'ouverture che mostra le varie sfaccettature dell'acqua, entrano in scena le figure mitologiche familiari ai marinai. Prima Teti, la ninfa del mare, appare addormentata e poi sveglia (sarabanda e bourrée), seguita dall'innamorato Nettuno (loure), dalle Naiadi (gavotte), da Tritone (arlecchinata) e infine da Eolo e Zefiro, i padroni dei venti. La suite si conclude con movimenti di danza che rappresentano il flusso e riflusso della marea e i marinai che fanno baldoria nella taverna.

Appena un anno prima del famoso Orfeo ed Euridice, Gluck compose il suo balletto pantomima, Don Giovanni. Analogamente alle sue opere, Gluck riformò il balletto come genere privilegiando il rapporto tra musica e trama drammatica rispetto alle qualità tecniche degli interpreti. Personaggi elaborati, emozioni profonde, movimenti non intercambiabili e indispensabili caratterizzano la sua narrazione. Il brano ebbe un impatto anche sulle opere di Mozart. Dopo l'ouverture della suite che costituisce un terzo del balletto, si svolge la storia di Don Giovanni e del governatore, che culmina nella musica della dannazione. Dopo il monumentale movimento che dà vita al terremoto, alle fiamme infernali e alla danza inquieta delle Furie, la storia si conclude con la tromba e il trombone che suonano il pianissimo.