Concerto a lume di candela nella chiesa di Sant'Efrem: Bach, Debussy, Schubert, Liszt

Artisti

Chiesa di Saint-Ephrem

Situata in un angolo appartato del quinto arrondissement storico di Parigi, questa piccola e pittoresca chiesa è un vero gioiello nascosto. Situata nel Quartiere Latino, fu costruita nel 1733 in vero stile corinzio. E 'stato utilizzato da diversi ordini religiosi fino alla fine del 19 ° secolo, quando divenne un centro per i movimenti sociali cattolici fondati da Robert e Albert de Mun. L'interno è decorato in stile classico con un'impressionante collezione di dipinti. La chiesa di Saint-Ephrem è un luogo popolare per concerti di musica classica, in quanto la sua atmosfera intima e accogliente e la sua grande acustica attirano sia gli abitanti del posto che i turisti.

Franz Schubert

Durante la sua vita piuttosto breve, Franz Schubert, uno dei padri del romanticismo in musica, fu sempre un genio non apprezzato che non ebbe mai successo di pubblico. Solo la sua famiglia e i suoi amici furono entusiasti della sua musica e la maggior parte delle sue opere furono scoperte e pubblicate solo molti anni dopo la sua morte. Franz Schubert nacque il 31 marzo 1797 nella periferia di Vienna. Suo padre e il fratello maggiore erano musicisti dilettanti che gli insegnarono a suonare il pianoforte e il violino. All'età di 11 anni Schubert era cantante in un coro della parrocchia di Lichtenthal e in seguito fece un'audizione per Antonio Salieri e fu ammesso al coro dell'imperatore. In quel periodo il giovane Franz iniziò a comporre le proprie opere. Tuttavia, dopo la caduta della voce, dovette lasciare il coro e nel 1814 iniziò a lavorare come insegnante nella stessa scuola parrocchiale di suo padre. Non abbandonò mai la composizione e 4 anni dopo decise di rinunciare all'insegnamento e di dedicarsi completamente alla musica. Nel 1818 Schubert andò a Vienna, dove incontrò Vogl. Insieme tennero concerti privati in piccoli circoli aristocratici, suonando principalmente Lieder, che Schubert scrisse intorno al 600. Franz Schubert tenne un solo grande concerto pubblico in tutta la sua vita nel marzo 1828, che fu accolto molto calorosamente dal pubblico. Tuttavia, la sua salute si stava deteriorando e nel novembre dello stesso anno morì di febbre tiroidea all'età di 31 anni.

Johann Sebastian Bach

Il nome Bach e la parola musicista erano da tempo sinonimi in Germania, poiché il mondo vide 56 musicisti di questa famiglia. Ma è stato Johann Sebastian Bach, un genio del compositore e virtuoso organista, che ha dato lustro al nome della sua famiglia. Nacque il 31 marzo 1685 a Eisenach, una piccola città della Turingia. All'età di 10 anni divenne orfano e fu cresciuto dal fratello maggiore Johann Christoph, organista in una città vicina. Suo fratello era colui che insegnava musica al giovane Johann Sebastian. Più tardi si trasferì a Luneburg dove frequentò una scuola ecclesiastica e a 17 anni acquisì la padronanza delle tecniche di suonare il violino, la viola, il pianoforte e l'organo. Inoltre, Bach divenne un cantante corale e più tardi, dopo la rottura della sua voce, divenne assistente di un chanter. Nel 1703 Bach fu assunto come musicista di corte nella cappella del duca Johann Ernst III. Si guadagnò una tale fama che fu successivamente invitato ad Arnstadt come organista presso la Chiesa Nuova, dove scrisse le sue migliori opere d'organo. Nel 1723 si trasferì a Lipsia per essere corista nella chiesa di San Tommaso, dove rimase fino alla morte per ictus nel 1750. Nell'anno della sua morte si sottopose ad un inutile intervento chirurgico agli occhi che lo portò a perdere la vista. Durante questo faticoso periodo la sua seconda moglie Anna Magdalena lo aiutò a scrivere i suoi ultimi brani musicali. L'eredità artistica di Bach è vasta. Creò composizioni di tutti i generi dell'epoca: oratori, cantate, messe, mottetti, musica per organo, pianoforte e violino.

Franz Liszt

Franz Liszt era un compositore, pianista e direttore d'orchestra ungherese dell'epoca romantica del XIX secolo. Era noto per la sua prodigiosa abilità virtuosa come pianista in tutta Europa. Fu infatti uno dei più importanti rappresentanti della Nuova Scuola Tedesca (Neudeutsche Schule) come compositore. Nel corso della sua carriera creò una vasta e diversificata serie di opere che influenzarono i contemporanei e anticiparono molte idee e tendenze del XX secolo. Per esempio, i suoi contributi musicali più importanti furono l'invenzione del poema sinfonico, le sue deviazioni radicali in armonia e lo sviluppo del concetto di trasformazione tematica come parte dei suoi esperimenti in forma musicale.