Concertino: Haydn, C. P. E. Bach, Janáček

Lo spettacolo

Dopo aver dato il benvenuto alla primavera con un concerto, il BFO farà risuonare l'estate e concluderà la serie di esibizioni orchestrali 2024‐2025 a Budapest con una formazione della serie Concertino diretta da János Pilz. Il primo tempo del concerto si aprirà con la Sinfonia n. 35 di Haydn, pensata come regalo di onomastico per il principe Nikolaus Esterházy, seguita dal concerto per violoncello di Carl Philipp Emanuel Bach, un pezzo che mette in mostra le tradizioni barocche, composto da un musicista che Haydn stesso rispettava molto. L'assolo sarà eseguito dalla madrilena Alma Hernán Benedí, vincitrice del Concorso Sándor Végh 2024, che ha già conquistato i palcoscenici della Elbphilharmonie e del Musikverein di Vienna. Il programma prosegue dopo l'intervallo con la seconda importante realizzazione orchestrale di Janáček. Il brano riflette l'ispirazione della musica di Dvořák, ma mostra anche diversi elementi emozionanti che rendono le opere del compositore ceco così amabili.

Quando Nikolaus "Il Magnifico" Esterházy tornò dal suo viaggio a Parigi nel dicembre 1767, Haydn lo accolse con una magnifica e ampia opera orchestrale. La sua Sinfonia n. 35 non ha né un soprannome né una componente programmatica, ma incorpora l'umorismo e la raffinatezza propri di Haydn. La melodia insolitamente italiana del movimento d'apertura diventa sempre più tesa quando la musica passa a una scala minore, ma alla fine ritorna un tono più amichevole con l'aiuto del corno. Senza strumenti a fiato, il movimento lento presenta un'affascinante melodia infusa di sincopi inaspettate. Il motivo più caratteristico del minuetto sono le terzine ascendenti, che fungono anche da base per il trio. Haydn ha in serbo per il pubblico un'importante sorpresa proprio alla fine del finale: il movimento si conclude con una versione ascendente, quasi interrogativa, del motivo iniziale.

Il secondo e più famoso figlio di Johann Sebastian, Carl Philipp Emanuel Bach, realizzò versioni per clavicembalo e flauto di tutti e tre i suoi concerti per violoncello. Il pezzo in la minore fu completato nel 1750 a Berlino. Incorporando un ritornello, il primo movimento fonde elementi del periodo barocco — che stava per finire — con una sorta di stile proto‐Sturm und Drang. La musica è caratterizzata da un'inusuale firma temporale, da un carattere tempestoso e da improvvise esplosioni e pause. Il movimento lento mostra elementi dello stile galante: l'orchestra e il solista si passano il tema simile a una canzone, anche se Bach getta un sasso nello stagno quando espande la musica timida in un dialogo drammatico. Il finale continua il tono risoluto e fragoroso.

Brno ospitò un concerto speciale il 15 dicembre 1878: Janáček, all'epoca ventiquattrenne, dirigeva il proprio ensemble intitolato Beseda. Tra il pubblico c'era uno dei suoi modelli più importanti, Dvořák. I due compositori erano già diventati molto amici e questo rapporto ha lasciato un segno evidente nella musica di Janáček. L'Idillio, incluso nel programma, è infuso dello stile di Dvořák e, in senso più ampio, della musica popolare ceca e morava. All'epoca, nel 1880, la suite era composta da cinque movimenti, poi ampliati a sette. La musica ritrae il tono agrodolce di Dvořák, un'ariosità con ineguagliabili archi pulsanti e dolenti, un mondo di serenate, una tragica dumka e una musica di danza slava, ma incorpora anche la dignitosa malinconia di Mendelssohn e i contrappunti di Handel. Tra i movimenti ci sono quelli che potremmo ricordare come colonne sonore di film.