Une nuit à l'opéra à la lueur des bougies (Une célébration de Puccini)

Artistes

Giuseppe Verdi

Giuseppe Verdi, compositeur d'opéra italien emblématique, a développé ses talents musicaux très tôt grâce au soutien d'un bienfaiteur et s'est rapidement imposé dans le monde de l'opéra italien. À l'âge de 30 ans, il était déjà devenu une figure emblématique du monde de la musique classique. Parmi ses œuvres les plus célèbres figurent Il Trovatore, Rigoletto et La Traviata. Grâce au succès financier de ses opéras, Verdi devient également propriétaire terrien, ce qui lui permet de profiter un peu de sa vie privée. Il fait néanmoins un retour triomphal dans le monde de la musique avec la création de son célèbre opéra Aida en 1871, suivi de trois autres chefs-d'œuvre : Otello, Requiem et Falstaff.

Giacomo Puccini

Giacomo Puccini, célèbre compositeur d'opéra italien de la fin du XIXe siècle, est considéré comme l'un des meilleurs musiciens de l'histoire de l'opéra italien, juste derrière Verdi. Ses premières compositions portaient la marque des opéras italiens romantiques traditionnels du XIXe siècle. Avec le temps, cependant, Puccini a adopté le style réaliste du vérisme, ce qui a conduit à la création de ses chefs-d'œuvre les plus acclamés et l'a établi comme une figure clé de ce genre. Parmi ses œuvres les plus célèbres figurent La bohème (1896), Tosca (1900), Madama Butterfly (1904) et Turandot (1924), qui sont toutes des incontournables des plus grands opéras du monde.

Johann Strauss

Johann Strauss fils, surnommé le roi de la valse, est le plus célèbre compositeur autrichien de musique de danse et d'opérettes. Né dans les faubourgs de Vienne en 1825, son père, Johann Strauss I, lui-même compositeur de renom, s'oppose fermement aux ambitions musicales de son fils, préférant qu'il se consacre à la banque. Par conséquent, Strauss fils apprend secrètement le violon avec Franz Amon, qui dirigeait l'orchestre de son père, tout en fréquentant l'école polytechnique pour apaiser son père. En 1844, Strauss forme son propre ensemble, se produisant dans divers casinos et restaurants, bien que son influent père tente de contrecarrer ses efforts en limitant ses représentations aux grandes salles et aux événements majeurs. Néanmoins, ces obstacles n'ont pas empêché son succès en Autriche. Après la mort de son père, Strauss fusionne leurs orchestres et entreprend des tournées en Autriche et dans les pays voisins. Avec ses frères compositeurs, Strauss jouit d'une grande renommée pour sa musique de danse contemporaine et dynamique. Il établit même un record aux États-Unis en dirigeant un orchestre de 1 000 musiciens. Jusqu'à sa mort en 1899, Strauss est resté une figure musicale très appréciée, ses compositions résonnant de joie, de joie de vivre et de célébration du monde naturel, faisant écho aux sons de l'eau, du vent et du bruissement des feuilles.