Pergolesi e Vivaldi : Stabat Mater

A propos du spectacle

Au cours de ce concert très attendu, vous entendrez les sons mélodieux du Stabat Mater de Vivaldi et de Pergolesi dans le célèbre Complesso Monumentale Donnaregina de Naples.

Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi est entré dans l'histoire comme le créateur du genre du concert instrumental et le père de la musique orchestrale. Il est né à Venise le 4 mars 1678. Vivaldi était un enfant faible et maladif, souffrant d'asthme, ce qui ne l'empêchait pas de se consacrer entièrement à la musique. Son père, Giovanni Batista, violoniste professionnel, apprend à son fils aîné Antonio à jouer du violon. Avec son père, le jeune Antonio rencontre les meilleurs musiciens de Venise de l'époque et donne des concerts dans les églises locales. Il a également travaillé comme professeur de violon et plus tard comme directeur musical à l'orphelinat Ospedalle della Pieta. Pendant ce temps, il compose des concertos, des œuvres sacrées et de la musique vocale et, en 1713, il obtient une grande reconnaissance avec sa musique chorale sacrée. Vivaldi est captivé par le monde de l'opéra et travaille à la fois comme compositeur d'opéra et impresario au Teatro San Angelo. En 1717, il obtient un poste prestigieux à la cour princière de Manua en tant que directeur de la musique profane et y travaille jusque vers 1720. C'est à cette époque qu'il compose son chef‐d'œuvre mondialement connu, Les Quatre Saisons.

Dans les années 1730, sa carrière décline, sa musique devient démodée et le grand compositeur meurt dans la pauvreté. Il a fallu deux siècles au monde pour redécouvrir et réévaluer la musique de Vivaldi, car elle a été plongée dans l'oubli après sa mort. Au début du XXe siècle, de nombreuses œuvres jusqu'alors inconnues ont été découvertes et ont immédiatement conquis le cœur des mélomanes.

Giovanni Battista Pergolesi

L'héritage artistique unique de Monteverdi marque la transition des traditions musicales de la Renaissance au Baroque. Né en 1567 à Crémone, en Italie, Claudio Monteverdi a montré son talent dès son plus jeune âge. Dès 1582, sa première œuvre, un ensemble de motets, est publiée à Venise. En 1590, il est devenu un compositeur célèbre en Italie et un musicien à la cour du duc Vincenzo I Gonzague de Mantoue, où il a fait la connaissance de peintres, compositeurs et écrivains éminents de l'époque. En 1607, son premier opéra, L'Orphéo, est mis en scène à Mantoue et remporte un vif succès. Aujourd'hui encore, cet opéra passionné et expressif est fréquemment joué dans le monde entier. L'année suivante, son deuxième opéra, L'Arianna, est à nouveau acclamé par le public. Malheureusement, seul un morceau de cet opéra L'Arianna a survécu jusqu'à nos jours.
Après la mort du duc Vincenzo, Monteverdi ne souhaite plus servir à la cour et s'installe à Venise où il est nommé maestro di cappella à la cathédrale San Marco. Il y dirige le chœur et compose de la musique sacrée. Dans les années 1630, le monde de Monteverdi est gravement perturbé par l'apparition de la peste à Venise, qui fait plus de 45 000 victimes. Cependant, l'année 1637 est marquée par un renouveau à la fois de la ville et de l'œuvre du compositeur : cette année‐là voit l'ouverture du magnifique opéra de San Cassiano, pour lequel Monteverdi a composé quelques opéras à succès jusqu'à sa mort en 1643.