R. Strauss: Ariadne Auf Naxos
Sobre el espectáculo
Disfrute de la ópera Ariadna en Naxos de Richard Strauss, dirigida por Iván Fischer con un toque único. Con una suite de El burgués gentilhombre de Strauss y notables solistas.
Se ha convertido en una tradición inaugurar la nueva temporada de la Orquesta del Festival de Budapest con una ópera. Iván Fischer selecciona las piezas más diversas, desde Mozart a Monteverdi, pasando por Britten, y nunca deja de darles su toque característico. Esta vez dirige la ópera de Richard Strauss Ariadna sobre Naxos, compuesta según el libreto del también experimentador Hofmannsthal. Su codirectora es la destacada actriz y especialista en commedia dell'arte Chiara D'Anna, y cuenta con notables solistas de renombre internacional. La parte principal de la ópera iba precedida originalmente por la obra teatral de Molière El burgués gentilhombre (Le bourgeois gentilhomme), con música incidental de Strauss. Sin embargo, debido a su longitud, los propios creadores la sustituyeron posteriormente por un prólogo operístico. Esta noche, una suite recopilada por el compositor a partir de la música incidental de la obra introduce la pieza antes del intermedio. En otras palabras, se trata de la versión original adaptada al público.
Poco después de terminar Der Rosenkavalier (El caballero de la rosa), el inseparable dúo escritor‐compositor Richard Strauss y Hugo von Hofmannstahl se embarcó en otra colaboración. Su emocionante plan consistía en que el dramaturgo rehiciera El burgués gentilhombre, condensando sus cinco actos en dos, mientras que Strauss compondría un intermezzo operístico totalmente nuevo. La pieza, prevista para media hora, acabó durando 90 minutos. Celebraron una larga recepción en el intermedio de la obra, y el concepto de "teatro dentro del teatro" resultó demasiado complicado. Todo conducía a un fracaso para el estreno de casi 6 horas de duración en 1912. Por recomendación de Hofmannstahl, abandonaron la obra de Molière, mientras Strauss reelaboraba la ópera y componía un prólogo en 1916, que pretendía explicar la combinación de los géneros de ópera seria y ópera buffa.
En la historia, la fastuosa fiesta tiene lugar en casa de un rico caballero vienés, que decide que las dos compañías deben representar al mismo tiempo la ópera y la comedia encargadas para la ocasión. Así es como a la enamorada princesa cretense, varada en la isla de Naxos, se le unen de repente la mitológicamente desubicada Zerbinetta y su pandilla de inadaptados. La ópera es de naturaleza wagneriana y utiliza una progresión continua de música sin repetición (a través de la composición), en lugar de una serie de números autoconclusivos. Strauss separa claramente los mundos de Ariadna y Zerbinetta a través de la orquestación.
La música incidental de El burgués gentilhombre perduró como suite a partir de 1920. Se evoca el personaje de Jourdain, seguido de una serie de vergüenzas en las clases de baile, de esgrima e incluso ante los sastres. Para la secuencia de la cena, Strauss imaginó un conjunto del siglo XVII. La música presenta temas de inspiración barroca e incluso melodías de Lully.
En la ópera, el compositor sigue el patrón establecido en sus obras anteriores: los solos femeninos son los protagonistas. En la adaptación de la Compañía de Ópera Iván Fischer, el papel principal es interpretado por Emily Magee, alabada por el New York Times como una "soprano ricamente resonante". Anna‐Lena Elbert, premiada en el Concurso Richard Strauss 2019 y colaboradora de la BFO en los proyectos Ligeti y Compasión, subirá al escenario como Zerbinetta. La dirección que combina el mundo de las tragedias griegas y la tradición de la commedia dell'arte amplifica el contraste entre los dos personajes.
Una producción conjunta de la BFO, Müpa Budapest, la Compañía de Ópera Ivan Fischer, el Festival de Ópera de Vicenza y el Spoleto Festivel dei Due Mondi.
Reparto / Producción
Conductor y Director: Iván Fischer
Vocales:
Andrew Staples (Baco)
Anna‐Lena Elbert (Zerbinetta)
Emily Magee (Ariadna)
Gurgen Baveyan (Arlequín)
Stuart Patterson (Scaramuccio)
Daniel Noyola (Truffaldin)
Juan De Dios Mateos (Brighella)
Samantha Gaul (Náyade)
Olivia Vermeulen (Dríada)
Mirella Hagen (Eco)
Con la participación de: Músicos de la Orquesta del Festival de Budapest
Codirectora y coreógrafa: Chiara D'Anna
Escenografía: Andrea Tocchio
Diseñadora de vestuario: Anna Biagiotti
Diseño de iluminación: Tamás Bányai
Director técnico: Róbert Zentai
