Orquesta del Festival de Budapest: Haydn‐Mozart — 2

Sobre el espectáculo

Sumérjase en la asombrosa arquitectura del impresionante Centro de Conciertos de la Academia Liszt de Budapest para disfrutar del concierto definitivo que despertará su comprensión de la música clásica.

Takács‐Nagy habla de la contagiosa energía positiva y vitalidad que irradian ambos compositores y que le atraen hacia sus obras desde su juventud. El estimado director considera sus composiciones como una forma de alimento espiritual. A lo largo de los años, sus series de conciertos en la BFO le han proporcionado solaz y rejuvenecimiento. Este concierto presenta la Sinfonía de Haydn, apreciada por la reina María Antonieta, junto con el célebre concierto para violín de Mozart, lo suficientemente extenso como para abarcar un segmento entero del concierto. Este segmento también incluye una sinfonía posterior y un concierto para violín. El violinista belga de origen ruso‐ucraniano Marc Bouchkov es el protagonista de la velada. Su instrumento se toca con una intimidad que refleja la voz humana. Un crítico del Neue Zürcher Zeitung aclamó: "Sin duda: un talento excepcional".

Aunque Haydn sirvió a la corte de Esterházy, su reputación se disparó internacionalmente en la década de 1780. En 1784, el conde d'Ogny le encargó seis sinfonías para una naciente orquesta de la logia masónica de París. Estas sinfonías parisinas cautivaron al público francés y triunfaron al instante. La Sinfonía en si bemol comienza con una majestuosa introducción que recuerda las cadencias de una obertura francesa. El movimiento siguiente gira en torno a un motivo singular, y el movimiento lento se desarrolla con elegancia al ritmo de una balada francesa de la época. Sigue un vivaz minueto que conduce a un rondó con el que concluye la composición.

Se creía que Mozart compuso sus cinco conciertos para violín exclusivamente en 1775. La interpretación contemporánea sugiere que los dos primeros son anteriores a los demás, lo que ilumina la esencia madura del nº 3. Este concierto, impregnado de una tonalidad intimista, intercala elementos operísticos. En particular, su melodía inicial, tomada de la ópera de Mozart "El rey pastor", se ve interrumpida intermitentemente por segmentos orquestales que crean el ambiente del concierto. Este movimiento concede a otro instrumento, el oboe, un solo fundamental, especialmente hacia el final. El corazón del concierto exuda melodías serenatas, intercaladas con momentos conmovedores. Su sección final, a menudo conocida como la Danza de Estrasburgo, evoca el espíritu de un minué.

Curiosamente, entre 1774 y 1778, Mozart dejó de centrarse en las sinfonías y escribió cinco serenatas. La composición en re mayor, probablemente destinada a la ceremonia de graduación de la Universidad de Salzburgo en agosto de 1775, dedica importantes partes al violín solista a lo largo de sus siete movimientos. Más tarde, Mozart transformó dos de ellos en un concierto para violín y los cuatro restantes en una sinfonía. Esta pieza musical, con dos minuetos, renuncia a los movimientos convencionalmente lentos. Su final, un tapiz en el que se alternan secciones de 2/4 y 3/8, atrapa a los oyentes con sus ritmos dinámicos.