Orquesta del Festival de Budapest: Compasión — La Pasión de San Mateo de J. S. Bach y otras historias de la Pasión
Sobre el espectáculo
Sumérjase en la impresionante arquitectura del Palacio de las Artes de Budapest para disfrutar del concierto definitivo que despertará su comprensión de la música clásica.
"El marco del concierto es la Pasión de San Mateo de Bach, pero, además de la historia del sufrimiento de Jesús, también expresamos nuestra compasión por otras víctimas inocentes", explica Iván Fischer, resumiendo la esencia del concierto titulado Compasión. Esta interpretación contiene aproximadamente la mitad de la obra más extensa de Bach. Tras el estribillo inicial, la BFO teje a la perfección un conmovedor interludio que se hace eco de nuestros tiempos actuales antes de volver a Bach, creando una dinámica interacción. ¿El resultado? Una vívida y evocadora contemplación musical del mundo. La Pasión es interpretada por el prestigioso Coro Mixto Cantemus, notables solistas internacionales y Peter Harvey, que encarna a Jesús de forma cautivadora. Su interpretación ha cosechado elogios: The Times lo considera convincente, The Guardian elogia su profundidad y BBC Music Magazine alaba su matizada humanidad.
De las dos Pasiones restantes de Bach, la Pasión de San Mateo se erige como el cenit de la música eclesiástica protestante. Aunque a menudo se disfruta hoy en día sólo por su musicalidad, su verdadero propósito era funcional y ritualista. Como aclara Fischer, servía de "rito espiritual". Presentada por primera vez el Viernes Santo de 1727, sus dos segmentos iban acompañados de un sermón de una hora de duración. La obra entrelaza intrincadamente textos evangélicos, símbolos musicales contemporáneos y palabras clave recurrentes con poemas de Christian Picander. Los corales iluminan aún más que esta Pasión ahonda más allá de la mera brillantez musical, pues enseña lecciones de compasión y empatía.
La innovadora interpretación de Iván Fischer, ya calurosamente recibida en Ámsterdam, reverbera con esta intención original. Escenas seleccionadas de la Pasión de San Mateo dejan paso a una amalgama de partituras clásicas, folk, jazz, corales y cinematográficas que resuenan con los mensajes centrales de Bach. En esencia, la visión de Fischer aúna múltiples historias de sufrimiento y empatía en una sola velada, evolucionando para seguir siendo pertinente en los tiempos actuales.
Las composiciones de Bach resurgen tras los interludios, creando un flujo y reflujo armonioso. El coro bifurcado y la orquesta producen un sonido estéreo envolvente, que se hace eco de un discurso entre las masas. La narración se ciñe al Evangelio de San Mateo, intercalando conmovedoras arias que encapsulan las emociones. El intrincado entramado musical de Bach, que emplea toda una gama de matices vocales e instrumentales, realza el drama. Por ejemplo, los acordes sostenidos de las cuerdas acompañan los segmentos de Jesús, distinguiéndolo y subrayando su divinidad. Los icónicos corales de Bach, especialmente en los momentos álgidos de la historia, resuenan con un aura divina más que ninguna otra composición. La Compasión culmina con el coro final, que se hace eco de los sentimientos de una ópera espiritual.
