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Riccardo Minasi Foto: credit Drew Gardner style= Riccardo Minasi Foto: credit Drew Gardner

Orquesta del Concertgebouw: La Pasión de San Mateo de Bach

Amsterdam, Sala de conciertos — Main Hall

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Precio total
$ 188

Sobre el espectáculo

Disfrute de un acontecimiento de música clásica sin igual en el famoso Concertgebouw de Ámsterdam con una fascinante interpretación de la Pasión de San Mateo, BWV 244, de Johann Sebastian Bach. Bajo la dirección de Riccardo Minasi, la Orquesta del Concertgebouw une sus fuerzas con el Coro de Cámara de los Países Bajos, el Coro Nacional de Niños Holandeses y estimados solistas para dar vida a la obra maestra de Bach.

Programa

  • Johann Sebastian Bach – La Pasión de San Mateo, BWV 244
El programa está sujeto a cambios

Artistas

Orquesta: Koninklijk Concertgebouworkest

The "Royal Concertgebouw Orchestra" is a symphony orchestra of international renown, whose character has been shaped by several generations of musicians, longstanding collaboration with each of the six chief conductors and the unique acoustic properties of the Concertgebouw’s main hall.

The Orchestra has gained its unique international position with its ‘velvet’ strings, ‘golden’ brass and the exceptional and personal timbre of the woodwinds. The musicians are the guardians of the playing culture that gives the Orchestra its unique sound and flexibility. The Royal Concertgebouw Orchestra consists of 120 virtuosos who perform together at the highest level.

During the fifty years of Willem Mengelberg’s reign, a wide variety of composers such as Richard Strauss, Gustav Mahler, Claude Debussy and Igor Stravinsky conducted the Concertgebouw Orchestra several times. Celebrities such as Béla Bartók, Sergey Rachmaninoff and Sergey Prokofiev performed their own works as soloists. This crucial bond with contemporary composers was continued with Bruno Maderna, Peter Schat, Luciano Berio, Hans Werner Henze, Luigi Nono and John Adams, and is still RCO policy.

The guest conductors
The Concertgebouw Orchestra has worked with many world‐famous guest conductors, each of whom made a unique contribution to the development of the Orchestra’s sound and the repertoire, including Arthur Nikisch, Karl Muck, Bruno Walter, Otto Klemperer, Rafael Kubelik, Pierre Monteux, Eugen Jochum, Karl Böhm, Herbert von Karajan, Georg Solti, George Szell, Carlos Kleiber, Leonard Bernstein, Colin Davis, Kurt Sanderling, Kirill Kondrashin, Carlo Maria Giulini, Kurt Masur, Lorin Maazel, Zubin Mehta and honorary guest conductor Nikolaus Harnoncourt.

Coro: Nederlands Kamerkoor
Coro: Nationaal Kinderkoor
Tenor: Mauro Peter
Bass: Konstantin Krimmel
Contralto: Jess Dandy
Dirección musical: Riccardo Minasi
Solista: Aurel Dawidiuk
Bajo: Cody Quattlebaum
Soprano: Jane Archibald
Tenor: Valerio Contaldo

Concertgebouw

El Concertgebouw de Ámsterdam se construyó como resultado de una campaña pública destinada a financiar una nueva sala filarmónica. Se inauguró en 1888 y es una gran sala de conciertos neoclásica coronada por una simbólica lira de Apolo. A finales del siglo XX, el Concertgebouw fue renovado para mejorar la acústica y añadir más espacio para los visitantes. El magnífico órgano, tras casi un siglo de servicio, también fue restaurado y modernizado. El Concertgebouw acoge unos 600 conciertos al año, desde grandes actuaciones sinfónicas hasta conciertos de jazz y pop. Convenientemente situado en la hermosa Museumplein (Plaza de los Museos), con el Rijksmuseum y el museo Van Gogh justo al lado, todo el mundo encontrará algo de su gusto en una de las mejores salas de conciertos del mundo.

Johann Sebastian Bach

El nombre Bach y la palabra músico eran sinónimos en Alemania desde hacía mucho tiempo, ya que el mundo conoció a 56 músicos de esta familia. Pero fue Johann Sebastian Bach, genial compositor y virtuoso del órgano, quien dio lustre a su apellido. Nació el 31 de marzo de 1685 en Eisenach, una pequeña ciudad de Turingia. A los 10 años quedó huérfano y fue criado por su hermano mayor Johann Christoph, que era organista en una ciudad vecina. Su hermano fue quien enseñó música al joven Johann Sebastian. Más tarde se trasladó a Luneburg, donde asistió a una escuela eclesiástica y a los 17 años ya dominaba las técnicas de tocar el violín, la viola, el piano y el órgano. Además, Bach fue cantante de coro y más tarde, cuando se le quebró la voz, se convirtió en ayudante de chantre. En 1703 Bach fue contratado como músico de la corte en la capilla del duque Johann Ernst III. Allí se ganó tan buena reputación que más tarde fue invitado a Arnstadt para ser organista de la Iglesia Nueva, donde escribió sus mejores obras para órgano. En 1723 se trasladó a Leipzig para ser cantor en la iglesia de Santo Tomás, donde permaneció hasta su muerte por apoplejía en 1750. El año de su muerte se había sometido a una infructuosa operación ocular que le llevó a perder la vista. Durante esa agotadora época, su segunda esposa, Anna Magdalena, le ayudó a escribir sus últimas piezas musicales. El legado artístico de Bach es inmenso. Creó composiciones en todos los géneros de la época: oratorias, cantatas, misas, motetes, música para órgano, piano y violín.

Dirección

Sala de conciertos, Concertgebouwplein, 10, Amsterdam, Holanda — Google Maps

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