Concertino: Purcell, Françaix, Britten

Über die Veranstaltung

Wenn er nur einen Fagottisten hätte, dem er für den Rest seines Lebens zuhören müsste, wäre er es — so ein Journalist des Spectator über die Musik von Bence Bogányi. Diesmal wird der Musiker des Budapest Festival Orchestra das Solo des selten aufgeführten Konzerts von Jean Françaix spielen. Das leicht zu spielende, an Tango oder Ragtime erinnernde Werk bildet das Rückgrat des ersten Concertino‐Konzerts der Saison. Unter der Leitung von János Pilz findet dieses Konzert der Kammermusikreihe statt, wenn der Winter dem Frühling weicht. Die Aufführung beginnt mit Sätzen aus Purcells Theaterbegleitmusik, die die tragische und schockierende Geschichte des Mauren Abdelazer und der Königin von Spanien erzählt. In der zweiten Hälfte der Veranstaltung dient Brittens Variationenreihe als Beispiel für die Hommage eines Schülers an seinen Lehrer: Das Werk wurde auf das Thema seines Kompositionslehrers Frank Bridge geschrieben und machte Britten berühmt.

Aphra Behn, eine bedeutende Dramatikerin ihrer Zeit, wurde regelmäßig wegen der Unsittlichkeit ihrer Stücke kritisiert. Die Geschichte von Abdelazer, der in Gefangenschaft die Frau des spanischen Königs verführt und sich dann mit ihr zusammentut, um den König zu ermorden, ist sicherlich kein Märchen. Die Handlung umfasst Ehebruch, Verrat, Gewalt und Mord, und am Ende sterben sowohl die Königin als auch der Titelheld. Im späten 17. Jahrhundert wurden Theaterstücke regelmäßig mit Begleitmusik aufgeführt, die u. a. den Beginn und das Ende des Stücks sowie den Beginn und das Ende der einzelnen Akte anzeigen sollte. Purcells neun Sätze, die er für Streichinstrumente geschrieben hat, umfassen Ouvertüren, Airs und zeitgenössische Tänze. Das Werk wurde 1695 uraufgeführt, dem Jahr, in dem der Komponist im Alter von sechsunddreißig Jahren starb, und erschien einige Jahre später auch als Suite.

Jean Françaix war ein Spezialist für Holzblasinstrumente und komponierte leichte und angenehme, aber dennoch gehaltvolle Musik. Sein Konzert von 1979 war dem Fagottisten Maurice Allard gewidmet. Der Eröffnungssatz beginnt — irreführenderweise — mit schreienden Orchestertakten, die sofort von der tangohaften, an ausgedehnten Rhythmen reichen Musik des Fagotts aufgelöst werden. Nach einem lyrischen Mittelteil schließt der Satz mit einem langsamen Solo und einem orchestralen Downbeat. Es folgt ein einleitungsartiges, schwungvolles Scherzando mit einem Mittelteil, der an eine Filmmusik erinnert, mit vielen Tonleitern und wiederholten Melodien für das Fagott. Der langsame Satz, der zunächst zaghaft ist, bevor er hell erstrahlt, wird durch die bedrohliche Musik der tiefen Streicher eingeleitet. Das Finale beginnt mit rechteckigen Motiven und erinnert in der Fagottkadenz an das erste Thema des Eröffnungssatzes, bevor die Schlusstöne erklingen.

"For F. B.: A tribute with affection and admiration" (Für F. B.: Eine Hommage mit Zuneigung und Bewunderung), schrieb Britten zu Beginn der Partitur und schloss die Komposition nach vier Wochen ab. Die Doppelzeilen am Ende schließen eine Reihe von Variationen über ein Streichquartettthema ab, das ursprünglich von seinem Lehrer, dem Komponisten und Bratschisten Frank Bridge, geschrieben wurde. Britten selbst spielte auch Bratsche, und das Stück zeichnet sich daher durch sehr fein ausgearbeitete Streichertexturen aus. Die zehn Variationen dienen sowohl als Genre‐Parodie als auch zur Darstellung von Brittens außergewöhnlichen persönlichen Qualitäten. So wird Bridge selbst vorgestellt (Thema), gefolgt von seiner Integrität (Adagio), seiner Energie (Marsch), seinem Charme (Pastorale), seinem Humor (Aria Italiana), seiner Tradition (Bourrée), seinem Enthusiasmus (Walzer), seiner Vitalität (Tremolo), seiner Sympathie (Funeral