Teatro Manzoni, Bologna Oksana Lyniv/Dmytro Udovychenko – Schostakowitsch, Glière, Bartók
Bologna, Teatro Manzoni — Main Hall
Über die Veranstaltung
Ein Orchester mit großer Tradition, Sergiu Celibidache, Zoltán Peskó, Vladimir Delman, Riccardo Chailly, Daniele Gatti und Michele Mariotti haben sich als Musikdirektoren an seiner Spitze abgewechselt. Zu den Dirigenten, die das Ensemble geleitet haben, gehören Gary Bertini, Myung‐Whun Chung, James Conlon, Pinchas Steinberg, Valery Gergiev, Eliau Inbal, Vladimir Jurowskij, Daniel Oren, Peter Maag, Neville Marriner, Kurt Masur, Riccardo Muti, Mstislav Rostropovič, Esa Pekka Salonen, Georg Solti, Christian Thielemann und Charles Dutoit sowie Georges Prêtre. Das Teatro Comunale Orchestra wird häufig ins Ausland eingeladen (Niederlande, Rumänien, Spanien, Frankreich und Schweiz) und hat an renommierten Festivals teilgenommen (Amsterdam 1987, Parma 1990, Wiesbaden 1994, Santander 2004 und 2008, Aix en Provence 2005, Savonlinna 2006, Macau 2013, Maskat 2015, Guanajuato in Mexiko 2017, Paris 2018). Die privilegierten Beziehungen zu Japan führten zu mehreren Tourneen, zuletzt im Juni 2019 in Osaka, Tokio, Yokohama und Fukuoka mit Rigoletto und Il barbiere di Siviglia.
Dmitry Dmitrievič Shostakovich
Konzert für Violine und Orchester Nr. 1 in a‐Moll, Opus 77
1934 erließ Stalin ein neues Dekret, mit dem er die Zensur für Theaterstücke, Ballette und Instrumentalmusik noch weiter verschärfte. Dmitry Sostakovic, dessen "Lady Macbeth von Mzensk" nach anfänglichem Erfolg aus dem Verkehr gezogen wurde, als es ins Fadenkreuz der "Prawda" geriet, war eines der Opfer. Einer der Gründe für das Verbot einer Oper war der "Mangel an angemessener ideologischer Perspektive". Deshalb behielt Sostakovic, der in diesen Jahren seine besten Freunde und Kollegen (nicht im übertragenen Sinne) verschwinden sah, zahlreiche Kompositionen für sich. Das Violinkonzert Nr. 1 ist Teil dieser Liste: Das in der zweiten Hälfte der 1940er‐Jahre geschriebene Werk erblickte erst 1955, zwei Jahre nach Stalins Tod, das Licht der Welt, aufgeführt von David Oistrach, dem das Werk auch gewidmet ist. Hier verweilt der Komponist bei den dunklen Seiten der Emotionalität, ganz im Gegensatz zu dem, was das Regime verlangte. Und Sostakovic unterstreicht dies, indem er sich wiederholt mit seinen eigenen Initialen, D.SCH, verschlüsselt "signiert", einer wörtlichen Umsetzung der "re‐mi‐flat‐do‐si"-Figuration, einem musikalischen Alter Ego, das stolz die Urheberschaft eines Werkes beansprucht, das endlich frei von äußeren Einflüssen ist.
Reinhold Glière
Die Sirenen, op. 33
Reinhold Glière war polnischer und sächsischer Abstammung, wurde aber in Kiew geboren und hatte zahlreiche offizielle Positionen in der Sowjetunion inne. In den ersten Jahren der Revolution leitete er die Musikabteilung des Moskauer Volksbildungsministeriums und war von 1938 bis 1948 Vorsitzender des Organisationskomitees des Komponistenverbandes. Seine Arbeit wurde offiziell durch verschiedene staatliche Auszeichnungen anerkannt, darunter der Titel "Volkskünstler", der ihm 1938 verliehen wurde. Als Komponist war Glière Erbe der romantischen Tradition, was ihm 1948 offizielles Lob einbrachte, als die Musik von Prokofjew und Sostakowitsch teilweise noch von der Zensur behindert wurde. Die sinfonische Dichtung "Die Sirenen" wurde 1908 fertiggestellt und zeugt von Glières geschicktem Umgang mit dem Orchester, das in der Lage ist, stimmungsvolle Andeutungen der Zauberinnen zu erzeugen, die mit ihrem Gesang Seeleute anlockten.
Béla Bartók
"Der wunderbare Mandarin", Konzertsuite, op. 19
Die Geschichte des "Wunderbaren Mandarin" spielt in einer schmutzigen Großstadt: Drei Schläger zwingen ein Mädchen, Männer anzulocken, und greifen sie dann an und rauben sie aus, sobald sie den Raum betreten. Tod und amouröse Ekstase sind in dieser Pantomime von Béla Bartók miteinander verflochten, einer Komposition, die wir heute hauptsächlich in ihrer Ballettversion kennen, zu der er jedoch durch eine unruhige Angelegenheit gelangte: Bartók begann am Ende des Ersten Weltkriegs mit der Arbeit daran, angezogen von der ungewöhnlichen Mischung aus Düsterem und Märchenhaftem, Realistischem und Traumhaftem, die er in dem 1916 von dem Dramatiker Menyhért Lengyel geschriebenen Stück fand. Doch die Ereignisse in Ungarn nach dem Krieg, mit der revolutionären Zwischenzeit und der anschließenden Errichtung des Hörthy‐Regimes, zwangen ihn, die Arbeit an dem Stück einzustellen, das erst 1926 aufgeführt werden sollte und bereits bei seiner ersten Aufführung in Deutschland einen Skandal auslöste.
Nützliche Informationen
Sie müssen die Bestellbestätigung ausdrucken und an der Abendkasse im Teatro Manzoni, Via De' Monari 1/2, vorlegen, um Ihre reguläre Eintrittskarte ab einer Stunde vor Konzertbeginn abzuholen.
Besetzung / Stab
Orchestra del Teatro comunale di Bologna
Oksana Lyniv, Dirigentin
Dmytro Udovychenko, Geige
Adresse
Teatro Manzoni, Via de'Monari 1/2, Bologna, Italien — Google Maps
